Die Technik des Barocktanzes (La belle Danse), wie sie sich im 17.Jh. entwickelt hat, begleitet uns über die Kontratänze des 18.Jh. und das klassische Ballett, bis zum heutigen Tag. Die Bezeichnungen der Sätze in der französischen Suite: Courante, Sarabande, Gigue, Bourrée, Menuett, Chaconne etc. folgen dem Geschmack der tanzbegeisterten Franzosen. Mit viel Spaß und guter Laune sollen einfache Schrittkombinationen und kleine Choreographien in dieser Technik erarbeitet werden. Ein kurzer Vortrag zum Tanz im 17.Jh und dem kulturhistorischen Hintergrund rundet den Workshop ab. Lockere (Trainings-)Kleidung und Schuhe mit weicher Sohle (Tanz- oder Gymnastikschuhe, Socken mit Stoppernoppen) werden empfohlen.

Beim Musikpädagogen Dr. Pooyan Azadeh aus Teheran (Iran) erlernen Kinder spielerisch die Zusammenhänge zwischen Melodie und Rhythmus. Dabei erkunden sie auch persische Musikinstrumente, ihre Geschichte und ihre Spielweise.

Das Angebot richtet sich nicht nur allgemein an Kinder im Grundschulalter und deren Familien sondern auch und besonders an Horteinrichtungen, die kreative Ideen für ihre Ferienangebote suchen. Alle benötigten Materialien und Musikinstrumente werden vom Dozenten und vom Heinrich-Schütz-Haus bereitgestellt. Vorkenntnisse der Kinder sind nicht nötig.

Der musikalische Workshop wird in Absprache mit den buchenden Einrichtungen/Familien an den beiden Tagen ab 10 Uhr angeboten.

Ein frecher Mix aus Dixieland, Weltmusik, Schlagern der 1920er Jahre und Swing.

Ein Weinausschank und selbstgemachte Köstlichkeiten des Weißenfelser Musikvereins runden das Sommerkonzert kulinarisch ab.
Bei ungünstiger Witterung findet das Konzert im Saal des Heinrich-Schütz-Hauses statt.

Reisen nach Italien im 16./17. Jahrhundert waren beschwerlich. Es ging durch zahlreiche kleine Fürstentümer, mehrere Landesgrenzen mussten passiert werden. Eine Alpenüberquerung war nur in der warmen Jahreszeit möglich. Dennoch reiste Heinrich Schütz in seinem Leben sehr viel im deutschsprachigen Raum, war in Breslau, Norddeutschland, Dänemark, aber eben auch zweimal für längere Zeit in Norditalien. Wir reisen im Geiste gemeinsam mit Schütz durch die Zeiten und Länder und lernen, was Schütz erlebte.

Gemeinsam wollen wir geistliche und weltliche Lieder zum Abend und zur Nacht singen. Das Mitmachkonzert steht allen Menschen offen – denen, die gern singen, und denen, die lieber zuhören möchten.

Unterhaltsamer Stadtspaziergang auf den Spuren des Weines mit den Weißenfelser Gästeführern.

Während des gemeinsamen Rundgangs durch die Dauerausstellung “… mein Lied in meinem Hause” gehen wir der Frage nach, wie der Komponist Heinrich Schütz und seine Zeitgenossen im 17. Jahrhundert in Deutschland und Europa auf die Zukunft blickten, welche Hoffnungen und Ängste sie hatten, wie sie sich künstlerisch die Zukunft vorstellten. Schütz gehörte zu seiner Zeit mit 87 Jahren zu den ältesten Menschen Europas und blickte auf ein langes und erfülltes, aber auch entbehrungsreiches und sorgenschweres Leben zurück. Wie hat sich der Dreißigjährige Krieg auf ihn und sein Schaffen ausgewirkt? Wie konnte er die Musik seiner nahen Zukunft schreiben, während der Krieg überall für den Niedergang der Künste sorgte? Wie erleben wir heute unsere Verantwortung für Kunst und Kultur, wo doch Kriege und bewaffnete Konflikte vor den Toren der Europäischen Union allgegenwärtig geworden sind? Stellen wir uns heute vielleicht dieselben Fragen wie vor vier Jahrhunderten?

Mit Werken von Élisabeth-Claude Jacquet de la Guerre, Jean-Marie Leclair, Michel Corrette, Charles Dieupart und Jacques-Martin Hotteterre.

Der Kammerchor des Universitätschors Halle “Johann Friedrich Reichardt” lädt sie ein einige des schönsten Juwelen der mitteldeutschen und mitteleuropäischen Musikgeschichte vom 16. Jhd. bis in das 20. Jhd. zu erleben, sich in den Klängen von Heinrich Schütz, Heinrich Albert, Johann Kuhnau, Johann Friedrich Reichardt, Fanny Hensel, Felix Mendelssohn Bartholdy, sowie mit Kompositionen von John Dowland, Giovanni Gabrieli und Lucrezia Orsina Vizana zu verlieren, und den Motetten des berühmten “Florilegium Portense” aus Schulpforte zu lauschen.

Mit großer Freude dürfen wir auf zwei ambitionierte Ausstellungsprojekte zurückblicken, die der Kunstverein BRAND-SANIERUNG e.V. umgesetzt und die das Heinrich-Schütz-Haus mit Begleitveranstaltungen unterstützt hat. Dass es gelingen konnte ist den Künstlerinnen und Küsnstlern zu verdanken, aber auch den vielen Förderern und der erfolgreichen Zusammenarbeit mit dem Heinrich-Schütz-Haus, dem Weißenfelser Musikverein “Heinrich Schütz” e.V., dem Heinrich Schütz Musikfest und dem Literaturkreis Novalis e.V.

Gemeinsam gelebte Zeit muss festgehalten und dokumentiert werden. Daher präsentieren wir den Almanach von 176 Seiten zum Jubiläumsprojekt, mit einem umfassenden Blick auf die zeitgenössische Kunst in beiden Ausstellungen als auch mit Beiträgen zu Novalis, u.a. von Dr. Jens-Fietje Dwars und Wilhelm Bartsch, sowie zur Arkadien-Rezeption von Dr. Jakob Christoph Heller und zum musikalischen Arkadien in der frühen Neuzeit von Dr. Maik Richter.

Der Katalog „Von Böotien nach Arkadien – Novalis und Heinrich Schütz im Spiegel zeitgenössischer Kunst“ erscheint im Verlag Ille&Riemer Leipzig-Weißenfels unter der ISBN 978-3-95420-0559.

Die Präsentation mündet nach einer kurzen Pause in das Cembalo-Recital von Léon Berben ein.

Heinrich Schütz, obwohl einst als Organist ausgebildet, hinterließ uns kein einziges rein instrumentales Werk. Viele seiner Zeitgenossen indes haben mit ihren Werken den Tastenklang des 16./17. Jahrhunderts maßgeblich beeinflusst. Unter ihnen zählt der Niederländer Jan Pieterszoon Sweelinck, bei dem Schützens späterer Kollege und Freund Samuel Scheidt (1587–1654) in den Jahren 1607 bis 1609 Orgel- und Tonsatzunterricht genossen hat, zu den einflussreichsten. Durch Sweelinck etablierte sich ein typisch holländischer Orgelstil in Nordeuropa, während Südeuropa gleichzeitig vom Stil der italienischen Orgelschule um Girolamo Frescobaldi (1583–1643) in Rom beeinflusst wurde, aus der Johann Jacob Froberger (1616–1667) als Komponist und Organist hervorging, der bei Frescobaldi studiert hatte.

Léon Berben, der am Cembalo einer der großen Virtuosen unserer Tage ist, präsentiert nun in Weißenfels Kompositionen für Tasteninstrumente jener Zeit in einem besonderen Recital und in der angenehmen Atmosphäre des Saals im barocken Rathaus der Stadt Weißenfels.

Kurfürstin-Witwe Sophie zu Braunschweig-Lüneburg-Hannover, geb. Prinzessin von der Pfalz-Simmern (1630-1714), galt als eine der vielseitigsten und intelligentesten Frauen ihrer Zeit. In den Briefen an ihre einzige Enkeltochter Kronprinzessin bzw. Königin Sophie Dorothée von Preußen, geb. Prinzessin zu Braunschweig-Lüneburg-Hannover (1687-1757) ließ sie zahlreiche ihrer Zeitgenossen auf dem papiernen Schauplatz Revue passieren. Bei den Beschreibungen sowohl einer Gräfin von Sinzendorf, Maȋtresse des Landgrafen von Hessen-Darmstadt, als auch der Prinzessin Charlotte Christine Sophie zu Braunschweig-Lüneburg-Wolfenbüttel (Blankenburg) (1694-1715), des Herzogs Friderich Wilhelm von Curland (1692-1711) sowie des russischen Zarewitschs Alexej (1690-1715) erwies sie sich als hervorragende Beobachterin. Während Sophie sich allerdings über die Gräfin von Sinzendorf lustig machte, äußerte sie sich über den frühen Tod von Friderich Wilhelm von Curland sehr bewegt. Außerdem äußerte sich Kurfürstin-Witwe Sophie mehrmals in ihren Briefen nach Berlin über damals noch exotische Heißgetränke wie “Chocolade” und “Café” und deren eigenartige Nebenwirkungen. Und weil wir in einem Musikermuseum sind, kommen Musik und Musiker der Kurfürstin-Witwe Briefen an ihre Enkelin in Berlin vor. Dabei ging es vor allem um solche Musiker, die auf dem Cembalo reüssierten.

Solo- und Kammermusik aus verschiedenen Jahrhunderten

Das Schütz-Novalis-Doppeljubiläum 2022 liegt hinter uns. Nach einer wohlverdienten Verschnaufpause vom Veranstaltungsmarathon sind wir nun wieder mit einem vielfältigen Jahresprogramm zurück. Mit diesem Konzert des mitteldeutschen Ensembles Resonantia wollen wir das neue Jahr musikalisch einleiten. Im Mittelpunkt steht Heinrich Schütz (1585-1672) als Komponist von europäischem Rang, aber auch Instrumentalwerke des Deutsch-Italieners Giovanni Girolamo Kapsberger (um 1580-1651) werden erklingen.

Das Schütz-Novalis-Doppeljubiläum 2022 ist zu Ende, doch die Künste in ihrer Strahlkraft bleiben:
Mit zwei überlebensgroßen Vollplastiken des Komponisten Heinrich Schütz und des Dichters Georg Philipp Friedrich von Hardenberg, genannt Novalis, schufen Steffen Ahrens und Grit Berkner vom Bildhauerhof Rumpin in diesem Jahr ein eindrucksvolles Denkmal für die Stadt Weißenfels, das nun der Öffentlichkeit feierlich übereignet werden kann.

Vorweihnachtliche Stimmung mit den Schülerinnen und Schülern der Kreismusikschule des Burgenlandkreises, Musikschule “Heinrich Schütz”, in Weißenfels.

Nach 2 Jahren Pause nun wieder im Hause!

Nach mehr als 70 Veranstaltungen findet am 1. Advent das Weißenfelser Festjahr Schütz Novalis 2022 seinen spektakulären Abschluss. Dafür wurde das international ausgezeichnete Potsdamer Künstlerkollektiv Xenorama beauftragt, ein audiovisuelles Kunstwerk zu schaffen, um die beiden Persönlichkeiten Schütz und Novalis und Ihr Schaffen zu würdigen und auf einer Bühne zu vereinen.

In Zusammenarbeit mit dem Heinrich-Schütz-Haus und der Novalis-Gedenkstätte wurde geeignetes Material für die Produktion gesichtet und erfasst. So werden beispielsweise Musik von Heinrich Schütz, der „Novalis-Ring“, Original-Noten von Schütz, aber auch eine 3D-Abbildung der Büste von Novalis in der Klang-Lichtkunst-Show zu hören und zu sehen sein. Die 15-minütige Show ist ab 17 Uhr kostenfrei zu erleben und wird an dem Abend fortlaufend wiederholt. Im Rahmen der Höfischen Weihnacht werden außerdem Speisen, Getränke und Musik geboten.

ab 15 Uhr: Weihnachtsstand mit wärmenden Getränken für Klein und Groß im Hof unseres Hauses

15-16 Uhr: Figurentheater für alle Menschen ab 4 Jahren im Saal unseres Hauses

15-17 Uhr: Adventsbasteln in der Musikwerkstatt bei uns im Hof

16-17 Uhr: Livemusik bei uns im Hof

17:30 Uhr: Offenes Adventsliedersingen im Hof der Evangelischen Kirchengemeinde Weißenfels, Marienkirchgasse 3

DER EIGENSINNIGE MURMELKARL, ein winterweihnachtliches Märchen von Margarethe Thiele, inszeniert von Andreas Tennigkeit, wird nicht einfach nur aufgeführt, nein, es bindet vielmehr die Zuschauer in die lebendigen Dialoge ein.

In dem Stück zeigen sich Zwerge, verschiedene Tiere und andere Waldwesen. Einer davon, der Murmelkarl, begibt sich mitten im Winter durch seinen Eigensinn in eine gefahrvolle Lage. Wer kann ihm da noch helfen? Eisige Winterskälte und die Wärme von Kerzen spielen in diesem Stück eine wichtige Rolle. Mehr wird nicht verraten. Nur noch eines: Es geht kindgemäß, lustig und spannend zu. Die vielen schönen Figuren und die gesamte Bühnengestaltung sind von Andreas Tennigkeit handgefertigt. Wenn das nichts ist!?

Die international renommierte und vielfach preisgekrönte Bildhauerin Anna Franziska Schwarzbach gestaltete eine Portraitbüste des Komponisten Heinrich Schütz, die als herausragendes Kunstwerk dem bedeutenden Musiker ein zeitgemäßes Denkmal setzt und dauerhaft im Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels ihren Platz findet.

Chorsymphonisches Werk für Solo-Bariton, fünfstimmiges Männervokalensemble, gemischten Chor und Orchester

Komponiert im Auftrag der Stadt Weißenfels anlässlich des 350. Todestages von Heinrich Schütz (6.11.1672).

Führung durch die Dauerausstellung “… mein Lied in meinem Hause” im HSH Weißenfels

10:00 Uhr: Tagungseröffnung, Begrüßung, Grußwort, Einführung in das Tagungsthema

10:30 Uhr: Bürger, Beamte und Gelehrte: Soziale Struktur und topographische Aspekte der Residenzstadt Weißenfels in der Mitte des 17. Jahrhunderts

Dr. Andrea Thiele, Halle a.d. Saale

11:30 Uhr: Leichenpredigten als Quellen: Netzwerke zwischen Hof- und Stadtgesellschaft in Weißenfels

Dr. Jens Kunze, Magdeburg

12:00 Uhr: Ein zentraler Ort des städtischen Lebens- Zur Pfarrkirche St. Marien in Weißenfels in der Zeit von Heinrich Schütz

Dr. Bettina Seyderhelm, Magdeburg

13:45 Uhr: Möglichkeit zur Teilnahme an einer Führung durch das Heinrich-Schütz-Haus (Treffpunkt am Eingang besagter Einrichtung)

15:00 Uhr: Constantin Christian Dodekinds geistliche Schauspiele mit Musik und der Weißenfelser Hof

Prof. Dr. Andreas Waczkat

15:30 Uhr: Ausstrahlungen: Wolfenbüttel und das benachbarte Sachsen-Anhalt im musikalischen Austausch

Dr. Reinmar Emans, Berlin

16:15 Uhr: Neue Quellen zu Schütz’ Strategien der Instrumentalumsetzung

Prof. Dr. Christian Ahrens, Berlin

16:45 Uhr: Schlusswort

Die antike Sage erzählt, dass Apoll, der Eros verspottet hatte, von einem Liebespfeil verzaubert, die Nymphe Dafne belästigen wollte. In ihrer Not bittet sie ihren Vater, den Flussgott Peneus, um Hilfe, der sie in einen Lorbeer verwandelt. Apoll beklagt sein Los und windet aus den Lorbeerzweigen einen Kranz, um Dafne immer bei sich zu haben.

Heinrich Schütz und Martin Opitz schufen einst zusammen für die Torgauer Fürstenhochzeit von 1627 die Tragikomödie “Dafne”, deren Text erhalten, deren Ausstattung, Kostüme und vor allem Musik aber verloren gegangen ist. Das verschollene musikalische Drama ist Ausgangspunkt des Papiertheaterspiels: Ulrike Richter beklagt als lorbeerumkränzte Dafne den Verlust der Musik von Heinrich Schütz zu ihrer SAge. Sie beschließt, in ERmangelung der Komposition dem geneigten Publikum mit Szenen im Papiertheater und mit musikalischen Adaptionen zur Hakenharfe und zur Sopranino-Blockflöte von dem großen Meister Schütz zu erzählen.

In einem unterhaltsamen Reigen aus BErichten, Briefen, Kochrezepten, Musik und Bildern erzählt Dafne Stationen aus dem Leben des ersten deutschen Komponisten von internationalem Rang. Ulrike Richter spielt und singt dabei Musik nach Heinrich Schütz, Giovanni Gabrieli, Claudio Monteverdi, Johann Hermann Schein, Gabriel Voigtländer und Heinrich Albert.

Begleitend zur aktuellen Kunstausstellung “O teure Küsse und glückliche Wälder oder: Wie steht es um Arkadien” anlässlich des 350. Todestages von Heinrich Schütz bietet das Themenfestival “Vom Leben – Über Leben” ein besonderes Klangerlebnis: das nunmehr vollständige, seit 2019 jährlich durch eine neue Komposition bereicherte Botschafterprojekt “Kaleidoskop der Räume” zum Festjahr Schütz22 der Mitteldeutschen Barockmusik in Sachsen, Sachsen-Anhalt und Thüringen e.V.

Sonderführung durch die Dauerausstellung “… mein Lied in meinem Hause” mit Schwerpunkt auf den reisenden Heinrich Schütz

Für Ohren und Herzen von entdeckungsfreudigen Kindern ist diese musikalisch-literarische Reise in die Welt des 17. Jahrhunderts. Sie gestalten die Abenteuer mit und tauchen in eine alte, aber sehr lebendige Zeit ein. Dabei lernen sie historische Instrumente und Tänze kennen.

So lassen wir ihn doch gemeinsam mit uns sprechen, singen und tanzen, den Simpel.

Anlässlich des 350. Todestages des Komponisten Heinrich Schütz und des 20-jährigen Bestehens des Kunsthauses BRAND-SANIERUNG e.V. präsentiert der Kunstverein eine Arkadien-Ausstellung mit zeitgenössischer Kunst von Sibylle Möndel (Kornwestheim), Christina Simon (Weißenfels), Pauline Ullrich (Saalekreis), Tim von Veh (Lützen), Jörg Wachtel (Halle/Saale) und Hannelore Weitbrecht (Kirchheim).

In Zeiten von Krieg und Seuchen sehnen sich Menschen nach einem paradiesischen Zufluchtsort. Was zu Zeiten von Heinrich Schütz galt, gilt in unseren Tagen nicht weniger: Arkadien, Heimat antiker Hirtensagen, Sinnbild für unangepasstes Leben im Einklang mit der Natur, war zu allen Zeiten in Literatur und bildender Kunst, aber auch in der Musik präsent – eine imaginierte Idylle.

Mit Liedern und Geistlichen Konzerten von Martin Luther (1483-1546), Johann Walter (1496-1570), Giovanni Bassano (1558-1617), Claudio Monteverdi (1567-1643), Michael Praetorius (1571-1621), Girolamo Frescobaldi (1583-1643), Heinrich Schütz (1585-1672), Heinrich Albert (1604-1651), Andreas Hammerschmidt (1611-1675), Johann Philipp Krieger (1649-1725), Georg Philipp Telemann (1681-1767) und Johann Sebastian Bach (1685–1750).

Die Musikaliensammlung der ehemaligen Ephoralbibliothek St. Marien zu Weißenfels wird seit vielen Jahren als Depositum der Evangelischen Kirchengemeinde Weißenfels im Heinrich-Schütz-Haus aufbewahrt, gepflegt und erforscht. Selten können diese Musikhandschriften der Öffentlichkeit gezeigt werden. In diesem besonderen Festjahr präsentiert der Weißenfelser Musikverein wieder Einblicke in die kostbare Notensammlung. Manche davon werden sogar zum Klingen gebracht.

Aus Anlass des Gedenkjahres veranstaltet das Kuratorium das außergewöhnliche Benefizkonzert zugunsten des Heinrich-Schütz-Hauses Weißenfels.

Der renommierte niederländische Cembalist und Organist Léon Berben und das international erfolgreiche Pindakaas Saxophon Quartett gastieren am kommenden Freitag, dem 2. September 2022, um 19 Uhr, mit ihrem Programm Klangreise: Cembalo – Saxophon in der St. Marienkirche Weißenfels. Dabei führen die Musiker nicht nur die tatsächlich für diese befremdlich erscheinende Instrumentenkombination komponierte Suite for Harpsichord and Saxophone des englischen Komponisten Colin Cowles aus dem Jahr 1979 wieder auf, die in Deutschland ohnehin nur sehr selten live erlebt werden kann, sondern auch Werke von Johann Pachelbel, François Couperin, Johann Sebastian Bach, Jacques Ibert und Aaron Copland zum Teil in Originalbesetzung, zum Teil als Bearbeitung für Saxophonquartett.

Christina von Schweden (1626–1689) war eine ungewöhnliche Monarchin. Sie wurde wie ein Mann erzogen, wollte nicht heiraten und machte ihre eigene Politik gegen den Willen ihres Vormunds. Sie tanzte in Hofballetten, förderte Musik und Kunst und diskutierte mit berühmten Philosophen. „Ihr Geist ist höchst außerordentlich, sie hat alles gesehen, alles gelesen, sie weiß alles“, schrieb René Descartes über sie.

Beleuchtet wird das Musikleben und die Tanzpraxis am Stockholmer Hof bis zur Abdankung der Königin im Jahr 1654. Auch die Frage, wie Musik von Heinrich Schütz in die Notensammlung des schwedischen Hofkapellmeisters Gustav Düben gelangte, wird dabei eine Rolle spielen.

Die Reihe “Ohrenschmaus im Schütz-Haus” richtet sich an Musikfreunde sowie kultur- und heimatgeschichtlich interessierte Besucher. Die Vorträge stellen musikgeschichtliche Themen anschaulich und gut verständlich in Wort, Musik und Bild vor. Getränke und kleine Köstlichkeiten können dabei in ungezwungener Atmosphäre genossen werden.

Drei der talentiertesten Schüler*innen des Musikgymnasiums Schloss Belvedere / Hochbegabtenzentrum der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar treten an einem schönen Sommersonntag als Trio im Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels auf – eine Premiere.

Heiteres, Unterhaltsames, Evergreens, fröhlicher selbstgemachter Folk sowie Wein- und Scherzlieder.

Der Berliner Vokalkreis präsentiert ein Programm mit Werken von Heinrich Schütz und seinen Zeitgenossen. Dazu gehören der seinerzeit überaus populäre Andreas Hammerschmidt aus Zittau, Johann Rudolf Ahle aus Mühlhausen und Thomas Selle aus Hamburg. In bis zu achtstimmigen Kompositionen offenbart sich der Umgang dieser Komponisten mit den Vorbildern aus Italien. Schütz stand keineswegs allein, konnte für die Dresdner Hofmusik jedoch anderen Maßstäben folgen als städtische Kantoren, die auch die Praktikabilität ihrer Werke in bescheideneren Verhältnissen im Blick hatten. Textausdeutung und Klangpracht kamen jedoch nie zu kurz.

Heinrich Schütz war Deutscher und Europäer. Zeitlebens reiste er und blieb seiner mitteldeutschen Heimat dennoch stets untrennbar verbunden. Als sich der Vielgereiste 1657 nach Weißenfels zurück zog, war er einer der bedeutendsten europäischen Musiker überhaupt und zugleich der wichtigste protestantische Komponist vor Johann Sebastian Bach und Georg Friedrich Händel, die 100 Jahre nach ihm geboren wurden. Anlässlich des 350. Todesjahres dieses ersten deutschen Komponisten von europäischem Rang soll die Führung ihn als Europa-Reisenden in den Mittelpunkt stellen.

Betörende Klänge und verführerische Gesänge von Diego Ortiz (1510–1570), Claudio Monteverdi (1567–1643), Girolamo Frescobaldi (1583–1644), Heinrich Schütz (1585–1672), Andrea Falconiero (1586–1656), Marco Uccellini (1603–1680) und Barbara Strozzi (1619–1677)

Heinrich Schütz war ein vielgereister Mensch – höchst ungewöhnlich für seine Zeit, in der Reisen etwas kostspieliges und äußerst beschwerliches gewesen ist. Er unternahm nicht nur Reisen innerhalb des deutschsprachigen Raumes sondern reiste als gebildeter Musiker auch ins Zentrum der Musik Europas in der frühen Neuzeit, Venedig, besuchte Cremona und wahrscheinlich sogar Florenz. Schütz reiste aber auch in den Norden, verweilte mehrere Jahre am Königshof in Kopenhagen und lernte dort norddeutsche und englische Musikkultur kennen, die damals bei Hofe besonders stark vertreten gewesen ist.

Die Ladegastorgel von 1864 erklingt seit September 2021 wieder in alter neuer romantischer Pracht. Der Organist der evangelischen Kirchengemeinde Weißenfels, Thomas Piontek, bietet zur Weißenfelser Museumsnacht eine einstündige musikalische Führung durch dieses großartige Instrument an, das nach abgeschlossener Restauration wieder als eines der schönsten Instrumente aus der Ladegast-Werkstatt gelten darf.

Alle, die gern singen, und alle, die andere gern singen hören, sind herzlich eingeladen, für eine gute Stunde im Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels miteinander zu singen. Auf dem Programm stehen weltliche und geistliche Lieder und leichte mehrstimmige Sätze zum Abend und zur Nacht.

In einem kleinen Spaziergang nimmt das Künstlerkollektiv um die Familie Koch und Jacobi die Gäste mit auf einen Spaziergang durch den Novalisgarten mit dem historischen Pavillon, um dem Geist des Lyrikers nachzuspüren. Die Texte werden verwoben mit Musik des Duos JAZZ in BOE, die romantische Klänge mit zeitgenössischer Komposition verbindet.

Die Familie Koch ist eng mit der Stadt Weißenfels verbunden. So ist der Künstler Ekkehard Koch im Nachbarhaus der Gedenkstätte geboren und aufgewachsen. Diese Nähe hat ihn im Studium dazu veranlasst, eine Kopie des einzigen Portraits von Novalis anzufertigen, welche bis heute an prominenter Stelle in der Gedenkstädte ausgestellt ist. Auch seine Frau Gabriele hat sich ganz der Kunst und Kultur gewidmet und betreibt mit Kraft der gesamten Familie des „Kleinste Theater Brandenburgs“ in Börnicke/Bernau

Mit Werken u.a. von Caspar Hassler, Mikołaj Zieleński, Adam z Wągrowca, Bartłomiej Pękiel und Marcin Mielczewski.

Die Musikaliensammlung der ehemaligen Ephoralbibliothek St. Marien zu Weißenfels wird seit vielen Jahren als Depositum der Evangelischen Kirchengemeinde Weißenfels im Heinrich-Schütz-Haus aufbewahrt, gepflegt und erforscht. Selten können diese Musikhandschriften der Öffentlichkeit gezeigt werden. In diesem besonderen Festjahr präsentiert der Weißenfelser Musikverein erstmals seit nunmehr einem Jahrzehnt wieder Einblicke in die kostbare Notensammlung. Manche davon werden sogar zum Klingen gebracht.

Mit Musik u.a. von Angel Villoldo, Geraldo M. Rodriguez und Astor Piazzolla sowie Eigenkompositionen des Duos.

Das Konzert ist die Wiederholung des anlässlich des 221. Todestages von Georg Philipp Friedrich von Hardenberg, genannt Novalis, am 25. März 2022 in der Taufkirche des Dichters in Oberwiederstedt aufzuführenden Programms. Beide Konzerte sind Teil der ganzjährigen Feierlichkeiten der Stadt Weißenfels im Burgenlandkreis und der Gemeinde Arnstein im Landkreis Mansfeld-Südharz zum 250. Geburtstag des Dichters Novalis und werden vom Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels und von der Forschungsstätte für Frühromantik und
Novalis-Museum Schloss Oberwiederstedt in Kooperation mit der Novalis-Stiftung “Wege wagen mit Novalis” veranstaltet.

Mit Werken von Bartolomeo Mutis Conte di Cesana (c.1575-c.1623), Giovanni Arrigoni (1597-1675), Giovanni Felice Sances (1600-1679), Johann Jakob Froberger (1616-1667), Johann Heinrich Schmelzer (c.1620-1680) und Antonio Cesti (1623-1669).

Schüler*innen des Musikgymnasiums Schloss Belvedere / Hochbegabtenzentrum der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar

Es erklingen Werke von Alessandro Grandi (1570-1630), Heinrich Schütz (1585-1672), Samuel Capricornus (1628-1665), Dieterich Buxtehude (1637-1707)
Georg Muffat (1653-1704), Rupert Ignaz Mayr (1646-1712), Georg Philipp Telemann (1681-1767) u.a.

Schüler*innen der Musikschule “Heinrich Schütz” Weißenfels im Konzert

Ein außergewöhnlicher Höhepunkt im monumentalen Gesamtwerk von Michael Praetorius ist die 1619 veröffentlichte Sammlung Polyhymnia caduceatrix et panegyrica. Sie vereint 40 Choralkonzerte in der „neuen italienischen Concerten-Manier“, die Praetorius für festliche Anlässe an verschiedenen Höfen in Mitteldeutschland komponiert hatte. Ein Herzstück sind darin die großartigen Kompositionen über populäre Advents- und Weihnachtslieder, wie etwa Nun komm, der Heiden Heiland, In dulci jubilo, Gelobet seist du, Jesu Christ oder Vom Himmel hoch, da komm ich her. Praetorius gelingt es in unnachahmlicher Weise, diese einfachen Liedsätze in variabel besetzten Formen mit mehreren vokalen und instrumentalen Chören und festlich erstrahlen zu lassen.

Mit Werken von Praetorius, Scheidt u.a.

Eine Kooperation mit der Mitteldeutsche Barockmusik in Sachsen, Sachsen-Anhalt und Thüringen e.V. und der Lutherischen Schlosskirchengemeinde St. Trinitatis zu Weißenfels

Figurentheater Cirquonflexe Quedlinburg (Anja Herbener)

Schüler*innen des Musikgymnasiums Schloss Belvedere / Hochbegabtenzentrum der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar

Heiterer musikalisch-szenischer Abend rund um den Weißenfelser Konzertmeister und Hofbibliothekar Johann Beer (1655-1700)

Die mit Trisomie 21 („Down-Syndrom“) geborene Künstlerin Carina Kühne wird im barrierefrei erreichbaren Festsaal des Fürstenhauses ihr Programm „Romantik, Traum, Fantasie und Realität“ darbieten, welches sie extra für Weißenfels und mit Hommage an Novalis zusammengestellt hat. Sie wird Gedichte von Josef von Eichendorff rezitieren sowie aus den beiden Romanfragmenten von Novalis “Heinrich von Ofterdingen“ und „Die Lehrlinge zu Sais“ (und hieraus das Märchen „Hyazinth und Rosenblütchen“) lesen. Vor den Texten erklingt jeweils Klaviermusik von Bach, Beethoven, Gluck, Händel, Haydn und Mozart.

17 Uhr

Konzert mit Werken u.a. von Heinrich Schütz, Johann Rosenmüller, Johann Walther, Matthias Weckmann und Johann Vierdanck

16:00

Einführungsgespräch “Auf ein Wort”

mit Martin Papke (Jugendreferent der Katholischen Pfarrei St. Elisabeth Weißenfels)

17:00

Trauer- und Trostmusiken von Heinrich Schütz, Christoph Bernhard, Dietrich Buxtehude, Johann Philipp Förtsch, Johann Schop, Thomas Selle und Johann Theile

16:00

Einführungsgespräch “Auf ein Wort”

mit Dr. Maik Richter (Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels) und Gabriele Thamm (Heinrich-Pera-Hospizverein Halle)

Das Heinrich-Schütz-Haus ist bekannt für seine interkulturelle Musikvermittlung und besondere Veranstaltungsformate wie die beiden “Musikalischen Expeditionen in den Orient” 2020 gezeigt haben. In diesem Jahr nun freuen wir uns, die Veranstalter der Landesliteraturtage bei der Ausrichtung ihres Programms im Süden des Landes Sachsen-Anhalt unterstützen zu können. Mit “Flügel aus Olivenblättern” wird es poetisch im kleinen Konzertsaal des Heinrich-Schütz-Hauses Weißenfels.

Im Rahmen des alljährlich von August bis Dezember veranstalteten Lese- und Erzählcafés wird aus reizvollen Büchern gelesen und den in ihnen verarbeiteten Geschichten auf den Grund gegangen. Der Rahmen ist ein gemütlicher, denn es gibt stets liebevoll gebackenen Kuchen und köstlich duftenden Kaffee.

Traditionell findet das Lese- und Erzählcafé immer am dritten Mittwoch im Monat in den Räumen der Volkshochschule Burgenlandkreis “Dr. Wilhelm Harnisch” in Weißenfels statt. Seit 2019 steht der Konzertsaal des Heinrich-Schütz-Hauses Weißenfels für musikalisch-literarische Nachmittage im Rahmen des Lese- und Erzählcafés zur Verfügung.

In diesem Jahr beschäftigen wir uns auf unterhaltsame Weise mit der Rezeption Johann Sebastian Bachs am Beispiel des Romans “Die Offenbarung” von Robert Schneider aus dem Jahre 2007, in welchem der Autor den Wissenschaftsbetrieb rund um den großen Komponisten sowie Auseinandersetzungen zwischen Musikwissenschaft und Musikpraxis auf das unterhaltsamste beschreibt und dabei nicht vergisst, persönliche Erlebnisse seines Protagonisten immer wieder wie einen roten Faden aufleuchten zu lassen.

Die St. Marienkirche am Weißenfelser Marktplatz ist einer der authentischen Orte, die mit dem Leben und Wirken von Heinrich Schütz eng in Verbindung stehen. Als Kind genoss er hier seinen ersten Unterricht beim Organisten Heinrich Colander (1557–1614) und beim Kantor Georg Weber (1538–1599). In den 1630er bis 1660er Jahren war dies der Ort, an dem Schütz mehrfach persönlich Pate bei der Taufe von Kindern aus befreundeten Weißenfelser Familien stand. Hierher kam der greise Dresdner Hofkapellmeister seit 1657 bisweilen zum Empfang des Heiligen Abendmahls. Traditionell wird daher von der Evangelischen Kirchengemeinde Weißenfels ein Gottesdienst im Rahmen des Musikfests zu Ehren von Heinrich Schütz ausgerichtet und so die Verbindung zwischen der Kirche und dem Heinrich-Schütz-Haus vor Augen geführt.

Heinrich Schütz war fasziniert von der Mehrchörigkeit, der in Perfektion in Venedig kennenlernte und sich, selbst zum Vorbild werdend, zu eigen machte. Johann Rosenmüller, gerühmt als “Amphion seines Jahrhunderts”, vermochte es, italienisch inspirierte Klangsinnlichkeit und mitteldeutsch verwurzelte Satzkunst auf grandiose WEise zu vereinen. Johann Schelle, als Junge Diskantist in der Dresdner Hofkapelle unter Schütz und später gerühmter Thomaskantor, wurde nachgesagt, dass wegen des “süßen Honigs” seiner Musik die Zuhörer stets “herbeiflogen wie die Bienen zur Blüte”. Bei allen drei Komponisten geht es um sich wandelnde “KlangVorstellungen” der besonderen Art, und das an einem Ort, der mit der mitteldeutschen Musikgeschichte aufs Innigste verbunden ist.

Wer durch die Dauerausstellung „Mein Lied in meinem Hause“ im Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels wandelt, dem wird auffallen, wie viele Persönlichkeiten der europäischen Kulturgeschichte Heinrich Schütz auf seinem langen Lebensweg begegnet sind, darunter so bedeutende Musikerkollegen wie Giovanni Gabrieli, Claudio Monteverdi, Michael Praetorius und Samuel Scheidt. Als Kompositionslehrer unterrichtete er Berühmtheiten wie Herzogin Sophie Elisabeth von Braunschweig-Lüneburg, David Pohle, Matthias Weckmann, Clemens Thieme und Johann Theile und noch viele andere mehr. Zu manchem Musiker pflegte er ein besonders enges Verhältnis, so zu seinem „amicus suus carissimus“ (seinem vielgeliebten Freund), dem Leipziger Thomaskantor Johann Hermann Schein, oder zu seinem Lieblingsschüler, dem Hamburger Johanneumskantor und späteren Dresdner Vizekapellmeister Christoph Bernhard. All diesen Persönlichkeiten können wir beim Gang durch das Heinrich-Schütz-Haus begegnen.

Das hat ihm keiner an der Wiege gesungen, auch wenn er wunderschön singen konnte, der Heinrich! Und dann bot sich ihm mit einem Male die Chance, Musik zu studieren. Freilich, dafür muss er seine Familie, seine Heimatstadt verlassen, und schließlich führt in sein Weg sogar bis ins ferne Italien. – Aber hat er die richtige Entscheidung getroffen?

Johann Theile (1646-1724) gilt als einer der letzten Schüler von Heinrich Schütz, bei dem er in den 1660er Jahren für kurze Zeit Kompositionsunterricht erhielt, nachdem er in Leipzig und Halle Jura studiert hatte. Seine Passion nach dem Evangelisten Matthäus schuf er als Organist in Lübeck 1673, kurz bevor er das Amt des Hofkapellmeisters der Herzöge von Schleswig-Holstein-Gottorf angetreten hat und gilt als eines der ergreifendsten Zeugnisse musikalischer Passionsdarstellungen vor Johann Sebastian Bach.

Kurz vor dem Schütz-Gedenkjahr 2022 schuf der Leipziger Instrumentenbauer Martin Schwabe im Auftrag des Weißenfelser Musikvereins „Heinrich Schütz“ e.V. ein selten zu sehendes, noch seltener berührbares und am seltensten zu hörendes Tasteninstrument für das Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels, welches zu Zeiten von Heinrich Schütz in jedem musikalischen Haushalt zu finden war: ein Clavichord. Zur feierlichen Einweihung dieser besonderen Dauerleihgabe des Musikvereins an das Haus wird die Leipziger Cembalistin Mechthild Winter ein Konzert mit Musik des 17. und 18. Jahrhunderts an diesem Instrument spielen und dabei zeigen, dass auch leise Töne eine große Wirkung entfalten können.

Die St. Marienkirche am Weißenfelser Marktplatz ist einer der authentischen Orte, die mit dem Leben und Wirken von Heinrich Schütz eng in Verbindung stehen. Als Kind genoss er hier seinen ersten Unterricht beim Organisten Heinrich Colander (1557–1614) und beim Kantor Georg Weber (1538–1599). In den 1630er bis 1660er Jahren war dies der Ort, an dem Schütz mehrfach persönlich Pate bei der Taufe von Kindern aus befreundeten Weißenfelser Familien stand. Hierher kam der greise Dresdner Hofkapellmeister seit 1657 bisweilen zum Empfang des Heiligen Abendmahls. Auf der Höhe des Tages wollen wir hier mit Musik und biblischen Texten innehalten, zur Ruhe kommen und die besondere Atmosphäre dieses auratischen Schütz-Ortes genießen.

Auf der frisch restaurierten Ladegast-Orgel von 1864 erklingen Werke von Dietrich Buxtehude, Johann Sebastian Bach, Franz Liszt, Olivier Messiaen u.a.

Die Musik von Schütz birgt einen Schatz an Metaphern, die das Himmlische im irdischen spiegeln und den Menschen seiner Zeit das Wort einprägsam und bildhaft vor Augen führen. So verhält es sich auch bei der Geistlichen Chor-Music von 1648 – obwohl Schütz diese Sammlung eigentlich als Vorbild und Plädoyer für eine satztechnisch und kontrapunktisch saubere Kompositionsweise gedacht hatte, quasi als Lehrwerk. Welch kunstreiche “Übersetzung” des Textes in Töne in diesem Rahmen dennoch möglich ist, führt uns der Dresdner Kammerchor in seinem Programm vor Augen und Ohren: eine bildgewaltige Reise vom Himmel zur Erde und wieder zurück.

Mit Werken von August Kertzinger, Pavel Josef Vejanovský, Heinrich Ignaz Franz Biber und Vincenzo Albrici.

Weißenfels ist der Ort, an dem Heinrich Schütz von 1590 bis 1599 einen Großteil seiner Kindheit und von 1657 bis 1672 seinen Lebensabend verbrachte. Heute finden wir in der Stadt an der Saale nicht nur das einzige original erhaltene Wohnhaus des Komponisten, sondern auch zahlreiche andere authentische Schütz-Orte, darunter das barocke Rathaus, die St. Marienkirche und das ehemalige Kloster St. Claren. Weißenfels ist zugleich aber auch ein Ort mit einer reichhaltigen musikalischen und literarischen Geschichte, die bis ins 20. Jahrhundert hinein reicht. Der musikalisch-unterhaltsame Stadtrundgang führt diesmal zu bislang wenig beachteten Wohn- und Sterbehäusern von Musikern und Dichterinnen in der Weißenfelser Altstadt.

Premiere/Uraufführung: 7. Oktober, 15 Uhr

Vom 8. bis 17. Oktober ist das Angebot außerdem täglich außer am 11.10.2021 während der Öffnungszeiten des Heinrich-Schütz-Hauses nutzbar.

Hier geht es zur Vorschau: Part III – Nicht von dieser Welt. Passion reworked | Zyklus: Kaleidoskop der Räume | Heinrich Schütz Musikfest (W) on Vimeo

Heinrich Schütz und Italien? Dorthin zog es ihn, um nach der „neuen und heutigen Tags gebräuchlichen Manier der Music sich zu erkundigen“. Neueste Kompositionstechniken, atemberaubende Klangwirkungen und moderne musikalische Formen schwebten ihm vor. Als Komponist auf der Höhe der Zeit zu bleiben – das war nur in Italien möglich! 1628 reiste er zum zweiten Mal dorthin. Ob er Claudio Monteverdi tatsächlich traf, ist umstritten, doch dass dieser der Musikgeschichte eine Reihe von musikalischen Ideen geschenkt hatte, die lange nachwirken würden, das war Schütz wohl bewusst: ostinate Bässe wie der „walking bass“, die Ciaccona oder der Lamentobass mit seinen vier absteigenden Tönen, dramatische Klagegesänge (man denke an das Lamento d’Arianna) oder gehäufte Dissonanzen wie am Ende des Ballo delle ingrate … Beide Meister, so unterschiedlich sie uns entgegentreten, sind Komponisten zwischen den Zeiten. Doch eines eint sie: Ihr Werk berührt bis heute die Herzen der Menschen und trägt Botschaften voller Strahlkraft und Menschlichkeit in sich.

Jeweils 13 Uhr und 15 Uhr bietet der städtische Denkmalpfleger Stephan Kujas Sonderführungen durch das Renaissance-Wohnhaus des Komponisten Heinrich Schütz in der Weißenfelser Nikolaistraße 13 an.

Variationen aus Vergangenheit und Gegenwart für Klarinettentrio, mit Werken von W.A. Mozart, Antonín Vranicky, Karl Stamic, V. Nudera, F. Kmoch und S. Joplin.

Johann Sebastian Bach, der berühmteste aller Leipziger Thomaskantoren, war auch für große Fürstenhöfe kompositorisch tätig. So war er u.a. Hofkapellmeister des Fürsten Leopold von Anhalt-Köthen (1717-1723), komponierte eine Geburtstagsmusik für Fürst Johann August von Anhalt-Zerbst (1722) und schuf auch mindestens zwei Tafelmusiken zu Geburtstagen des Herzogs Christian von Sachsen-Weißenfels, die heute unter den Titeln „Jagdkantate“ (1713) und „Schäferkantate“ (1725) bekannt sind. Der gemeinsame Vortrag beschäftigt sich mit der Beziehung zwischen Herzog und Komponist, mit der Entstehungsgeschichte der beiden Werke und mit den Orten, an welchen sie aufgeführt wurden. Außerdem wird der Blick auf die Einbettung der Musik in die opulenten höfischen Geburtstagsfeste in Weißenfels gelenkt.

Standards and other Secret Hits from the 17th century from France, Italy, Spain, and South America

An diesem sommerlich-mediterranen Konzertabend sollen handverlesene Musikklänge und kulinarische Köstlichkeiten gemeinsam ein sinnesfreudiges Hörvergnügen bereiten und nach der langen Zeit der Pandemie Lust auf Kultur machen.

Bei ungünstiger Witterung findet das Konzert im Saal des Heinrich-Schütz-Hauses statt.

Bitte beachten Sie, dass aufgrund der begrenzten Platzzahl eine Voranmeldung nötig ist. Diese kann telefonisch oder via E-Mail über die Servicekasse des Heinrich-Schütz-Hauses erfolgen. Vielen Dank für Ihr Verständnis!

“Freuet Euch, Himmel und Erde …”

So beginnt ein Text des christlichen Mystikers Meister Eckhart aus dem 12. Jahrhundert. Diese Worte beschreiben den Zustand, wenn melancholische und lebhafte jüdische Klänge auf die Musik der Sufi treffen – und beides durch den Derwischtanz im roten langen Gewand begleitet wird. So entsteht, ergänzt durch weitere Texte des wortgewaltigen Mystikers über das Göttliche, das Licht oder den inneren Frieden, ein inspirierendes Zusammenspiel dreier ganz unterschiedlicher religiöser Kulturen. Die intensiven Texte werden vom Schauspieler Felix von Manteuffel gelesen. Dabei wird klar: Trotz aller Unterschiedlichkeit sind sie doch Ausdruck der selben Welt.

Zum Genuss romantischer Dichtkunst und Musik laden der Literaturkreis Novalis e.V. und das Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels in der ersten Frühlingswoche in das barocke Fürstenhaus ein. Dabei soll das gesprochene Wort ebenso im Mittelpunkt stehen wie das gesungene. Mit diesem besonderen Lesekonzert am 219. Sterbetag des Dichters Novalis rückt auch seine Lebenswelt klanglich in den Mittelpunkt. Was hat uns der zu jung Verstorbene hinterlassen? Was spricht aus seinen Werken heute noch zu uns?

Endlich ist es wieder soweit: Das Heinrich-Schütz-Haus darf bei gleich bleibender oder weiter sinkender Inzidenz ab Pfingstmontag, dem 24. Mai 2021, seine Türen für unsere Gäste öffnen, wenn vorab Termine vereinbart und Anwesenheitsnachweise geführt werden. Bedingung ist allerdings, dass Termine vorab telefonisch oder per E-Mail vereinbart werden. Das Vorzeigen eines tagesaktuellen negativen Schnelltestergebnisses ist nicht nötig.

Anmelden können Sie sich per E-Mail an service@schuetzhaus-weissenfels.de oder telefonisch unter der Nummer +49(0) 3443 302835.

Ob und in welchem Umfange Führungen wieder möglich sind, kann zum gegenwärtigen Zeitpunkt noch nicht eingeschätzt werden. Bei Interesse klären wir dies gern für Sie und melden uns zeitnah zurück.

Unabhängig von Führungen können Sie unser interaktives klingendes Haus aber gern auch selbständig erkunden. Zahlreiche Medienstationen laden auf allen drei Etagen zum Verweilen, Lernen und Genießen ein.

Bitte bringen Sie zum unbeschwerten Genuss aller Medienstationen eigene Kopfhörer (3,5 oder 6,35 mm stereo) mit. Gegen ein Pfand bieten wir Ihnen bei kleinen Anschlüssen (Handykopfhörer mit 3,5 mm Durchmesser) für die Zeit Ihres Besuches geeignete Adapter an.

Wir freuen uns auf Sie.

Das Heinrich-Schütz-Haus in Weißenfels bietet seinen Besucher*innen und Gästen auch 2021 wieder ein abwechslungsreiches, hochwertigen Veranstaltungsprogramm, das vor allem die portugiesische, spanische und italienische Musik des 17. und 18. Jahrhunderts in den Mittelpunkt rückt. Geplant sind neben klassischen Kammerkonzerten auch groß besetzte Kirchen- und Chorkonzerte, intime Mitmachkonzerte sowie musikalische Lesungen, Vorträge und das traditionelle Puppentheaterstück am ersten Advent.

Musik zum Advent und reichlich “Speis und Trank” in den Höfen der Weißenfelser Alstadt

Kinderbasteln in der Musikwerkstatt

Das Programm des Abschlusskonzertes schließt quasi den Bogen vom Anfang her und zeichnet die Passionsgeschichte auf eine ganz besondere Weise nach: Von der Verleugnung des Petrus (Charpentier), den in der Klage fließenden Tränen (Schop) über die letzten Worte Jesu am Kreuz (Schütz), die Klage der Mutter Gottes über ihren toten Sohn (Monteverdi) bis hin zum Bericht der Maria von Magdala über die Auferstehung Jesu (Peranda). – Im Zusammenspiel von musikalischen Zeitgenossen aus Frankreich, England, Italien und Deutschland entsteht so etwas wie der Soundtrack des 17. Jahrhunderts. Mit einer besonderen Pointe am Schluss: Perandas opulent besetzte Motette Dic nobis, Maria ist italienische Musik, geschrieben und aufgeführt am Dresdner Hof. Dieses Werk ist durchaus Sinnbild für ein Dresden, das eine offene, durchlässige Kultur pflegte und gerade deshalb zu einem der kulturellen ‘hot spots’ des 17. bis 19. Jahrhunderts werden konnte. – Ein wenn man so will europäischer Geist. Eine Geisteshaltung, die bei Heinrich Schütz ausgeprägt war, lange bevor das Konzept ‘Europa’ entwickelt wurde. In diesem Sinne ist das große Abschlusskonzert auch ein Plädoyer dafür, durch und mit Musik und Kultur das wertvolle europäische Erbe zu bewahren.

Selten hat man das Gefühl, wirklich an einem ganz besonderen Ort zu sein, hier im Heinrich-Schütz-Haus stellt es sich unmittelbar ein: In diesem einzigen original erhaltenen Wohnhaus des Komponisten befindet sich seit 2012 eine interaktive, klingende Ausstellung zu Leben und Werk des „Sagittarius“. Zu sechs Druckwerken von Schütz können originale Stimmbücher betrachtet werden. In der unter dem Dach wiederhergestellten Komponierstube, in der Schütz sein Alterswerk schrieb, kann man als wertvollsten Schatz zwei im Haus aufgefundene Notenfragmente von der Hand des Komponisten bestaunen.

Was verbindet den Literaturnobelpreisträger Günther Grass, den aus Naumburg stammenden Schriftsteller Martin Gregor-Dellin, den Hamburger Kirchenmusikprofessor Otto Brodde, die Intendantin des HEINRICH SCHÜTZ MUSIKFESTs Christina Siegfried und den Leipziger Schriftsteller Kay Zeisberg miteinander? Sie alle haben in Form von Romanen, Dialogen oder Biographien dem Musiker Heinrich Schütz auf ihre Weise literarische Denkmäler gesetzt und ihn aus dem 17. Jahrhundert in die Gegenwart geholt. Im Rahmen der Lesung werden diese Texte vorgestellt und mit Einspielungen musikalisch untermalt.

Wir gehen auf eine Weltreise, auf eine musikalische, und reiten auf Melodien und Liedern von Dresden nach Italien, Spanien, Frankreich und über den Ozean bis in die Neue Welt nach Bolivien und Peru. Mit sicherer Hand steuert die Kapitänin Doris Meeresbüchner unser Schiff, und die tollen Musikerinnen und Musiker der Combo CAM sind eine versierte Crew auf diesem musikalischen Segelschiff. – Oder ist das eine Kutsche? Oder ein Pferd? Vielleicht ist es ja auch ein Fliegender Klang-Teppich!? Wie es auch sei, eine abenteuerliche Reise verspricht es in jedem Fall zu werden.

Die St. Marienkirche am Weißenfelser Marktplatz ist einer der authentischen Orte, die mit dem Leben und Wirken von Heinrich Schütz eng in Verbindung stehen. Als Kind genoss er hier seinen ersten Unterricht beim Organisten Heinrich Colander (1557–1614) und beim Kantor Georg Weber (1538–1599). In den 1630er bis 1660er Jahren war dies der Ort, an dem Schütz mindestens zwölfmal Pate stand bei der Taufe von Kindern aus befreundeten Weißenfelser Familien. Hierher kam der ehrwürdige Dresdner Hofkapellmeister seit 1657 regelmäßig, wenn er das Heilige Abendmahl empfing. Auf der Höhe des Tages wollen wir hier mit Musik und biblischem Text innehalten, zur Ruhe kommen und die besondere Atmosphäre dieses auratischen Schütz-Ortes genießen.

Werke von Tobias Hume, John Dowland, Orlando Gibbons in einem spannungsreichen Klangbogen mit Kompositionen von Philippe Hersant (*1948)

Es gibt Projekte und Künstler:innen, die nehmen mit dem ersten Ton gefangen. Es ist schier unglaublich, wie eine Viola da gamba und ein Akkordeon in einem gemeinsamen Klingen und Strömen verschmelzen können. Jegliche Distanz zwischen Epochen und Stilen verblassen vor dieser höchsten Musikalität und Ausdrucksstärke. Marianne Muller und Vincent Lhermet sind sich erstmals 2015 während der Internationalen Sommerakademie Nizza begegnet. Beide brennen für Alte wie Neue Musik, wissen aufeinander zu hören und lieben es, Klangfarben in allen Facetten auszuloten. Darum lassen wir sie auch durch Mitteldeutschland reisen, auf dass sie ihre „Poetischen Launen“ des frühen 17. Jahrhunderts und die faszinierenden Ausflüge in die musikalische Gegenwart vor Ihnen ausbreiten.

Kammerchor der evangelischen Kirchengemeinde Weißenfels | Leitung: Thomas Piontek

Evangelischer Posaunenchor Weißenfels | Leitung: Werner Halusa

Predigt: Pfarrerin Philine Hommel

Vor dem Wunder steht die Verwunderung. Als Maria von einem Engel die frohe Botschaft erfährt, hat sie Fragen. Große Fragen: „Welch ein Gruß ist das?“ „Wie kann das zugehen?“ Doch dem Schock folgt die ausufernde Freude und der Mut dieser Frau, zu vertrauen und ihr Schicksal anzunehmen. Unzählig sind die Vertonungen dieser Geschichte, an deren Ende sich Fremde und Menschen aller Stände begegnen, um eine neue, friedvolle Weltgemeinschaft zu begründen. Zu den schönsten Musiken der Menschwerdung Gottes gehöret die Weihnachtshistorie von Heinrich Schütz.
Folgen wir unserem artist in residence mitten hinein in dieses Wunder, und tauchen wir ein in die enorm vielfältigen Klangfarben von Schütz’ großartiger Erzählung über die Geburt eines göttlichen Menschen.

Weißenfels ist der Ort, an dem Heinrich Schütz von 1590 bis 1599 einen Großteil seiner Kindheit und von 1657 bis 1672 seinen Lebensabend verbrachte. Heute finden wir in der Stadt an der Saale nicht nur das einzige original erhaltene Wohnhaus des Komponisten, sondern auch zahlreiche andere authentische Schütz-Orte, darunter das barocke Rathaus, die St. Marienkirche und das ehemalige Kloster St. Claren.

Ausgehend von der St. Marienkirche begeben sich die Teilnehmer:innen des diesjährigen Wandelkonzerts unter dem Motto „Bildung ist ein großes Vergnügen“ auf eine Spurensuche zur Bildungs-, Literatur- und Musikgeschichte der Stadt Weißenfels.

Zum diesjährigen Sommerkonzert des Weißenfelser Musikvereins „Heinrich Schütz“ e.V. spielt das bunte Familienensemble Fiddle Folk Family auf und mischt Irish Folk und fetzige deutsche Folksongs, Bluegrass sowie amerikanischen Country zu einer heiteren und musikalisch-mitreißenden Bühnenschau.

Ein Winzerausschank und selbstgemachte Köstlichkeiten runden das Sommerkonzert kulinarisch ab.

Bei ungünstiger Witterung findet das Konzert im Saal des Heinrich-Schütz-Hauses statt.

Alle Termine im Überblick:

21.7.: Kurze Kennenlernrunde, Schreibwerkstatt für unsere kleinen und nicht mehr kleinen Nachwuchsautor*innen

22.7.: Basteln, Rätseln, Schreiben

24.7.: Basteln, Rätseln, Schreiben

28., 29., 30., 31.7. Schreibwerkstätten

4., 5., 6.8.: Schreibwerkstätten

Compagnie d´Oiseaux Dresden:

Gretel Wittenburg – Sopran | Katharina Scheliga – Sopran | Clemens Heidrich – Bass | Elisabeth Starke – Violine | Uta-Maria Lempert – Violine | Ulla Hoffmann – Gambe | Dietlind Baumgarten – Cembalo und Truhenorgel

Capella Orlandi Bremen:

Doerthe Maria Sandmann – Sopran | Barbara Hofmann – Gambe | Thomas Ihlenfeldt – Chitarrone | Mark Nordstrand – Cembalo

Mit Werken von Conrad Höffler, Reinhard Keiser, Johann Nauwach und Gottfried Heinrich Stölzel

Ein Konzert des Weißenfelser Musikvereins “Heinrich Schütz” e.V. in Kooperation mit dem Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels

Es erklingen Werke von Heinrich Schütz und seinen Schülern Christoph Bernhard und Matthias Weckmann sowie ihrer italienischen Kollegen in der Dresdner Hofkapelle Vincenzo Albrici und Marco Gioseppe Peranda.

Ein andächtiges Konzert zum Himmelfahrtswochenende mit Musik von Heinrich Schütz und Johann Rudolf Ahle.

(1) Mitschnitt des Wohnzimmerkonzertes “Orient trifft Okzident: Barockmusik ganz anders”, das als live stream am 18.04.2020 ab 19 Uhr übertragen wurde. Ausführende waren die Weißenfelser Mezzosopranistin Doreen Busch und die beiden iranischen Musiker Ali Pirabi aus Leipzig und Vahid Shahidifar aus Halle. Werke von Heinrich Schütz, Giulio Caccini, Claudio Monteverdi und Ali Pirabi.

(2) Mitschnitt einer “Musikalischen Expedition in den Orient: Klänge aus Persien”, der am 18.04.2020 produziert wurde für den Internationalen Museumstag am 17.05.2020. Ausführende waren Vahid Shahidifar und Ali Pirabi, die neben Eigenkompositionen auch beliebte Stücke der persischen Kunstmusik spielten.

(3) drei Kurzvideos: “Katjas Kreativwerkstatt zu Gast im Heinrich-Schütz-Haus”, produziert am 08.05.2020 für den Internationalen Museumstag am 17.05.2020. Mitwirkende: Katja Köhler (Bastelanleitung) und Dr. Maik Richter (Moderation).

Alles online auf: https://www.facebook.com/schuetzhausweissenfels/.

Barockmusik ist vielfältig, vor allem dann, wenn sie nicht nur aus Deutschland, sondern auch aus anderen Ländern kommt. Im Renaissancewohnhaus des ersten deutschen Komponisten von europäischem Rang, Heinrich Schütz (1585-1672), der hier von 1657 bis 1672 seinen Lebensabend verbrachte, erklingt zum Wohnzimmerkonzert frühbarocke Musik aus Florenz, Venedig und Weißenfels. Das mag nun nichts Besonderes sein. Aber die Musikinstrumente, die zum Klingen gebracht werden, sind es allemal. Vahid Shahidifar und Ali Pirabi werden mit den klassischen persischen Instrumenten Santur und Kamantsche die Gesänge der Weißenfelser Mezzosopranistin Doreen Busch begleiten.

Gespielt und gesungen werden Werke von Giulio Caccini (1551-1618), Claudio Monteverdi (1567-1643) und natürlich Heinrich Schütz.

Eine Möglichkeit zum Mitmachen besteht auch: Wer die beiden Schütz-Stücke Aller Augen warten auf dich, Herre (Evangelisches Gesangsbuch Nr. 461) und Wohl denen, die da wandeln (EG 295) kennt, kann mit in die vierstimmigen Liedsätze einstimmen.

Ein gemeinsamer Vortragsabend des Heinrich-Schütz-Hauses Weißenfels und des Literaturkreises Novalis e.V.

Schüler*innen der Musikschule “Heinrich Schütz” Weißenfels im Konzert

Werke von J. Dowland, T. Hume, M. Praetorius, J. Schop und D. Stöeffken.

Der Weißenfelser Musikverein “Heinrich Schütz” e.V. bietet dazu einen Ausschank vorzüglicher Trinkschokoladen an.

Musikalisch-szenische Lesung mit Bogdan Jianu, Nancy Laufer und Elisabeth Richter-Kubbutat

Familien- und Gesprächskonzerte des Weißenfelser Musikvereins “Heinrich Schütz” e.V.

Mit der ausschließlich aus Spenden finanzierten Reihe “Musikalische Expedition in den Orient” möchten der Weißenfelser Musikverein “Heinrich Schütz” e.V. und das Heinrich-Schütz-Haus in den Jahren 2020 und 2021 zeigen, wie Musikinstrumente aus anderen Kulturkreisen über verschiedene Jahrhunderte hinweg nach Europa gelangten und sich dort zu neuen Instrumenten für die Volks- und Kunstmusik Europas entwickelten. Viele Instrumente wie Cembalo, Laute und Gambe, die allesamt von den Herrschern Europas im Barockzeitalter gespielt wurden, wären ohne ihre Vorläufer in der arabischen Welt, in Persien oder Indien nicht vorstellbar. Andererseits wurden die europäischen Weiterentwicklungen dieser Instrumente, wie beispielsweise das Klavier, in alle Länder dieser Erde exportiert – ein beidseitiger interkultureller Austausch über nationale Grenzen hinweg.

Zum ersten Konzert der insgesamt vierteiligen Reihe wird das persische Instrument Santur vorgestellt. Die Instrumente können von den Besuchern berührt und auch einmal selbst zum Klingen gebracht werden. Wir erklären den Bau und die Funktionsweise des Santur und führen vor, mit welchen Instrumenten es traditionell in Persien zusammen musiziert.

Schüler*innen des Musikgymnasiums Schloss Belvedere / Hochbegabtenzentrum der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar im Konzert

Das Heinrich-Schütz-Haus in Weißenfels wartet auch 2020 wieder mit einem abwechslungsreichen, hochwertigen Veranstaltungsprogramm auf, das von der mitteldeutschen über die dänische und schwedische Musik bis nach Frankreich und Italien führt und dabei das 17. und 18. Jahrhundert hörbar macht. Geplant sind neben klassischen Kammerkonzerten auch Familien- und Gesprächskonzerte, Mitmachkonzerte, musikalische Lesungen, Vorträge und das traditionelle Puppentheaterstück am ersten Advent.

Kurz vor dem zweiten Sonntag im Advent möchte das Heinrich-Schütz-Haus erstmals als “Fenster” des diesjährigen “Lebendigen Adventskalenders” in Weißenfels Menschen aus der Stadt dazu einladen, innezuhalten. Es wird gemeinsam gesungen, Geschichten werden erzählt, Gedichte vorgetragen und Gebete und Segenswünsche gesprochen.

Für vorweihnachtliche Gemütlichkeit sorgen köstliche Gebäcke und wärmende Getränke.

Alle Menschen, die im hektischen Dezember zur Ruhe kommen wollen, sind herzlich eingeladen.

DER EIGENSINNIGE MURMELKARL, ein winterweihnachtliches Märchen von Margarethe Thiele, inszeniert von Andreas Tennigkeit, wird nicht einfach nur aufgeführt, nein, es bindet vielmehr die Zuschauer in die lebendigen Dialoge ein.

In dem Stück zeigen sich Zwerge, verschiedene Tiere und andere Waldwesen. Einer davon, der Murmelkarl, begibt sich mitten im Winter durch seinen Eigensinn in eine gefahrvolle Lage. Wer kann ihm da noch helfen? Eisige Winterskälte und die Wärme von Kerzen spielen in diesem Stück eine wichtige Rolle. Mehr wird nicht verraten. Nur noch eines: Es geht kindgemäß, lustig und spannend zu. Die vielen schönen Figuren und die gesamte Bühnengestaltung sind von Andreas Tennigkeit handgefertigt. Wenn das nichts ist!?

Familienbasteln in der Musikwerkstatt des Heinrich-Schütz-Hauses

Gemeinsames Schmücken des Christbaumes Heinrich-Schütz-Haus: Jedes Kind darf unseren schönen Weihnachtsbaum mit etwas schmücken, das es selbst gebastelt hat.

Der Verein Friedrich Ladegast in Weißenfels e.V. und das Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels gehen der Frage nach, welche Auswirkungen Künstliche Intelligenz auf das bürgerschaftliche Engagement in kulturellen Vereinen hat.

Die Trauermusik für Heinrich Posthumus Graf von Reuß schrieb Schütz 1635/36 und ließ sie 1636 in Dresden drucken. Umrahmt wird die unter dem Titel “Musikalische Exequien” bekannte dreiteilige Trauermusik von Schützens Motette “Die mit Tränen säen” aus dessen “Geistlicher Chormusik”, die zwölf Jahre später in Dresden gedruckt wurde, und von Johann Ludwig Bachs Motette “Wir wissen, so unser irdisches Haus” aus den 1720er Jahren.

Schüler*innen des Musikgymnasiums Schlo

ss Belvedere / Hochbegabtenzentrum der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar zu Gast in Weißenfels

Im Rahmen des alljährlich von August bis Dezember veranstalteten Lese- und Erzählcafés wird aus reizvollen Büchern gelesen und den in ihnen verarbeiteten Geschichten auf den Grund gegangen. Der Rahmen ist ein gemütlicher, denn es gibt stets liebevoll gebackenen Kuchen und köstlich duftenden Kaffee.

Traditionell findet das Lese- und Erzählcafé immer am dritten Mittwoch im Monat in den Räumen der Volkshochschule Burgenlandkreis “Dr. Wilhelm Harnisch” in Weißenfels statt. In diesem Jahr gibt es erstmals ein Café im Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels, denn wir wollen aus einem Buch über Heinrich Schütz lesen und den großen Weißenfelser Komponisten, der in Kassel, Venedig, Kopenhagen und Dresden Karriere gemacht hat, besser kennen lernen. Anders als bei anderen Veranstaltungen der Reihe gibt es diesmal Musik zu hören.

Die einzelnen Stationen im Überblick:

10:00 Uhr: Start auf dem Weißenfelser Marktplatz am Stadtmodell vor dem barocken Rathaus (u.a. mit dem Evangelischen Posaunenchor Weißenfels)

10:20 Uhr: St. Marienkirche (u.a. mit dem Verein Weißenfelser Gästeführer e.V. und dem Volkschor Langendorf)

10:45 Uhr: Kloster St. Claren, Hof (u.a. mit dem Stadtchor Teuchern)

11:00 Uhr: Novalis-Haus mit Pavillon (u.a. mit Klaus-Dieter Kilian und Barbara Döring – Gesang, Hartmut Schmuck – Gitarre)

11:20 Uhr: Heinrich-Schütz-Haus (u.a. mit der Weißenfelser Hofkapelle und der Tanzgruppe “Faux pas”)

11:45 Uhr: Geleitshaus, Innenhof (u.a. mit dem Evangelischen Posaunenchor Weißenfels)

Konzert im Rahmen des gleichnamigen Festivals der Hochschule für Musik und Theater “Felix Mendelsohn Bartholdy” Leipzig

Annette Wizisla führt mit ihrem Quartett vor allem Jazz und lateinamerikanische Musik auf, aber auch Werke aus Klassik und Folk, wobei sie diese verändert und Stilistiken neu mischt – ein unterhaltsames und spannendes Konzert, das mit erfrischenden Getränken und selbst gemachten Leckerbissen kulinarisch abgerundet wird.

Bei ungünstiger Witterung findet das Konzert im Saal des Heinrich-Schütz-Hauses statt.

Der deutsche Dichter, Publizist und Pädagoge Jean Paul (1763-1825), eigentlich Johann Paul Friedrich Richter, prägte den Satz, dass Musik die Poesie der Luft sei. Die poetischen Texte des bedeutendsten Weißenfelser Dichters Novalis sind dabei besonders ätherisch: In den Hymnen an die Nacht gestaltete Novalis die Vision der Vereinigung mit der toten Geliebten, seiner Verlobten Sophie von Kühn, unter dem mütterlichen Zeichen der Nacht. Franz Schubert und Louise Reichardt wiederum haben diese und andere Gedichte von Novalis auf sehr unterschiedliche, stets aber gefühlsbetonte Weise in Musik gesetzt. Das abendliche Sommerkonzert des Heinrich-Schütz-Hauses Weißenfels und des Literaturkreises Novalis e.V. soll die poetischen Schöpfungen von Novalis und ihre Aneignung durch Komponist*innen der Zeit um 1800 erlebbar machen.

Texte über Venedig u.a. von Dürer, Schütz, Händel, Goldoni, Casanova, Wagner und Rilke; dazu Musik u.a. von Frescobaldi, Hasse, Gluck, Mendelssohn Bartholdy, Rossini, Liszt, Wagner und Debussy

Musikalisch-literarischer Abend mit Musik u.a. von John Downland (1563-1626), Henry Purcell (1659-1695), Georg Friedrich Händel (1685-1759), Franz Joseph Haydn (1732-1809) und John Field (1782-1832).

Mit Ausschank echter englischer, schottischer und irischer Durstlöscher durch den Weißenfelser Musikverein “Heinrich Schütz” e.V.

Populäre Tanzmusik aus der Welt des Leonardo da Vinci und des Galileo Galilei, kombiniert mit Werken von G.P. Telemann, S.L. Weiss und J.S. Bach.

Der Weißenfelser Musikverein bietet eine passende Auswahl italienischer Weine an.

SchlossDantz ist ein Ensemble von Tänzern, die sich aus Begeisterung den höfischen Tänzen der europäischen Fürstenhöfe aus der Zeit der Renaissance und dem Frühbarock widmen. Hervorgegangen ist die Gruppe aus dem ehemaligen Renaissance-Tanzkurs der Volkshochschule in Halle, den Mark Frenzel seit 1995 leitet und der seit 2002 im Familienzentrum in Halle stattfindet.

Ensemblemitglieder sind Mark Frenzel, Christa Breitkreutz, Mareike Greb, Elisabeth Lindner, Manuela Schreiber und Hagen Jahn.

Die Musikschüler*innen der Musikschule des Burgenlandkreises, Zweigstelle Weißenfels, bringen Solo- und Kammermusik verschiedener Epochen zu Gehör.

Der Rigaer Domorganist Johann Valentin Meder (1649-1719) gilt als ein unruhiger Geist, den es von Leipzig über Gotha nach Kassel, von dort über Bremen und Hamburg nach Lübeck und Kopenhagen gezogen hat, bevor er ins estnische Tallin (seinerzeit Reval) ging, um sich erst 1685 im lettischen Riga niederzulassen, von wo aus er immer wieder Reisen nach Danzig und Königsberg unternahm. Von diesem heute fast vergessenen baltischen Komponisten mit mitteldeutschen Wurzeln kennt man heute vor allem seine Passion nach dem Evangelisten Matthäus. In Weißenfels wird das an die Historien Heinrich Schützens erinnernde Werk in diesem Konzert zum ersten Mal aufgeführt.

Ein weiteres Werk erlebt in Weißenfels in diesem Konzert eine Premiere: Johann Philipp Kriegers geistliches Konzert “Ecce quomodo moritur justus” (“Siehe wie der Gerechte stirbt”, nach Jesaja 57 und Psalm 17). Der Weißenfelser Hofkapellmeister hat es nachweislich nur zweimal überhaupt in der Weißenfelser Schlosskirche aufgeführt, nämlich am 9. März 1686 und am 19. Mai 1724. Die Uraufführung fand also in der Passionszeit 1686 und somit vor ziemlich genau 333 Jahren statt – Grund genug, um es 2019 in der Passionszeit wieder an den Ort seiner Entstehung zurück zu holen.

Ausgehend von Folklore aus Irland, Schottland und Cornwall beleuchtet La Moresca in seinem Crossover-Programm Verbindungen von keltischer Folklore und barocker Kammermusik. Zwischen atemberaubender Tanzmusik, sphärischen Harfenklängen und höfischen Suiten entsteht die Magie der Musik, deren Zauber uns bis heute berührt. Dabei besticht La Moresca in unerschöpflichem Einfallsreichtum mit außergewöhnlichen Programmkombinationen in Konzerten voller Lebendigkeit. Sie führen von meditativer Stille in einen Rausch virtuoser Improvisationen.

Mit Teeausschank durch den Weißenfelser Musikverein “Heinrich Schütz” e.V. in der Pause.

Szenisch-musikalische Lesung aus musiksatirischen Schriften und der Autobiographie des Weißenfelser Konzertmeisters und Hofbibliothekars Johann Beer (1655-1700)

mit Doreen Busch, Andreas Morys, Carmen Sengewald und Martin Wimmer

Schülerinnen und Schüler des Musikgymnasiums Schloss Belvedere / Hochbegabten-zentrum der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar
Solo- und Kammermusik verschiedener Epochen

In zweimal vier Gängen werden Werke von Heinrich Schütz, seinen Lehrern, seinen Schülern und Kollegen sowie von den Weißenfelser Kapellmeistern Johann Philipp Krieger und Johann Sebastian Bach serviert.

Mit Kaffeecatering, gesponsert durch Classic Caffee Hamburg.

Die Stadt Weißenfels lädt ge-meinsam mit dem Förderverein Museum Weißenfels e.V. zum alljährlichen Weihnachtskonzert der Weißenfelser Hofkapelle ein. Die Weißenfelser Hofkapelle besinnt sich musikalisch auf die Schönheit und Einzigartigkeit des Winters. Mit Werken u.a. von Henry Purcell und Antonio Vivaldi werden Eisgeister erwachen und Schneeflocken sacht tanzen.

„Mutter Gottes, Himmelsköni-gin, Stern des Meeres“ sind Eh-rentitel einer Frau, über die in der Bibel nur wenig zu finden ist. Schon früh wird sie als irdische Mittlerin zwischen Gott Vater und Sohn und als Fürsprecherin für alle unsere menschlichen Anliegen zu einer Person der Anbetung. Geschichten und Legenden ergänzen die biblischen Informationen, Erscheinungen und
Wunderwirkungen machen die verwunderte Maria zur bewunderten Glaubensgestalt. Im Italien des 17.Jahrhundert war die Vertonung der ihr gewidmeten Texte auf dem expressiven Höhepunkt. Schnell erreichte diese Musik auch das protestantische Deutschland und sollte ein Vorbild werden für die Modulation der deutschen Sprache in Musik.

Esel, Hund, Katze, Hahn – vier Vagabunden, die das Schicksal zu unfreiwilligen Gefährten vereint. Von ihren Herren vertrieben und bedroht, fassen sie einen Plan: Stadtmusikanten in Bremen zu werden. Sie überwinden Gefahren, Widrigkeiten und Uneinigkeit und stellen fest, dass das Glück nicht immer da liegt, wo man es sucht.

Schülerinnen und Schüler der Musikschule “Heinrich Schütz” in Weißenfels

oder Wie kommt man durch die Welt

Eine musikalische Schelmengeschichte nach wahren, erfundenen, lehrreichen und kurzweiligen Berichten zweier Schelme in unverhältnismäßig kriegerischen Zeiten mit Musik und Improvisation auf allerlei alten Instrumenten.

Simplicius Simplicissimus und Josef Schwejk kennen beide die Welt – jeweils ihre. Und wenn auch gute 300 Jahre zwischen ihnen stehen – ihnen macht keiner mehr etwas vor! Geschichten erzählen können sie beide, dass einem die Blumen auf dem Baum wachsen! Was aber, wenn sich die Zeiten vermischen und der eine wie der andere sich nur wundern, fürchten und staunen kann, dass trotz der drei vergangenene Jahrhunderte die Menschen nichts gelernt haben? Was würden sich die beiden wohl erzählt haben, “nach dem Krieg um 6”?

Claudio Monteverdi, vor 375 Jahren gestorben, fasziniert und inspiriert noch heute. Für Claudio Cavina, den Leiter von La Venexiana, der sich während seiner gesamten künstlerischen Laufbahn mit der Musik seines Namensvetters auseinandergesetzt hat, öffnete sich mit der Zeit ein neuer Blickwinkel auf den frühbarocken Meister. Aus diesem heraus präsentiert er mit seinem Ensemble immer wieder atemberaubende Interpretationen der Werke des “Divino Claudio”. Für das Programm in Weißenfels kombiniert Cavina die Werke Monteverdis mit denen eines anderen “musicus ecellentissimus”, eines ebenso großen Verwandlers von Text in Musik – Heinrich Schütz. Beide haben in den Zeiten des Dreißigjährigen Krieges gewirkt und Musik für unterschiedliche Anlässe geschrieben. Es ist der Klang einer Zeit, so individuell auch die musikalische Sprache beider Meister ist.

Die regelmäßigen Orgelmusiken auf der 1864 von Friedrich Ladegast erbauten Orgel erfahren während des Musikfests eine besondere programmatische Akzentuierung. Auch in diesem Jahr nehmen die zu Gehör gebrachten Stücke Bezug auf das Thema des Festivals.

Friedrich Schillers gleichnamiger Bühnenklassiker in einer originalen Papiertheaterbearbeitung aus dem 19. Jahrhundert für Erwachsene und Familien mit Kindern ab 8 Jahren.

Selten hat man das Gefühl, wirklich an einem ganz besonderen Ort zu sein – hier im Heinrich-Schütz-Haus stellt es sich unmittelbar ein: In diesem einzigen original erhaltenen Wohnhaus des Komponisten befindet sich seit 2012 eine moderne Ausstellung zu Leben und Werk des „Sagittarius“, deren Höhepunkt die wiederhergestellte Komponierstube unter dem Dach bildet. Hier kann man als wertvollsten Schatz zwei im Haus aufgefundene Notenfragmente von der Hand des Komponisten bestaunen und dem Meister beim Komponieren lauschen.

Werke von Antonio de Cabezon, Jan Pieterszoon Sweelinck, Orlando Gibbons, William Byrd, Louis Couperin, Claude Le Jeune und Johann Jakob Froberger

Das neue Buch des Erfolgsautors Daniel Kehlmann ist die Neuerfindung einer legendären Figur: ein großer Roman über die Macht der Kunst und die Verwüstungen des Krieges, über eine aus den Fugen geratene Welt. Ein Zeitgewebe, ein fesselndes Epos vom Dreißigjährigen Krieg. Und um wen sollte es sich entfalten, wenn nicht um Tyll, jenen rätselhaften Gaukler, der eines Tages beschlossen hat, niemals zu sterben. – Im Gedenken an den Westfälischen Frieden, mit dem nicht nur der Dreißigjährige Krieg, sondern auch derAchtzigjährige zwischen den Niederlanden und Spanien beendet wurde, begeben wir uns auch musikalisch auf eine Reise durch Europa. Hier legt Bob van Asperen Hand an den Puls der Zeit und zeigt, wie Komponisten zwischen 1568 und 1648 Kriegsimpressionen und Friedenssehnsüchte verarbeitet haben.

Es ist eine gute Tradition in Weißenfels, den Geburtstag des großen Sohnes der Stadt mit einem Wandelkonzert zu feiern, bei dem die ganze Stadt zum Klingen gebracht wird. Es ist die tiefe Verbundenheit der Weißenfelser mit Heinrich Schütz und seiner Musik, die mit diesem besonderen Tag zum Ausdruck gebracht wird.

Kriegszeiten lehren immer auch etwas über Lebenswissen. Musik macht diese eindringlichen Erfahrungen hörbar – mal kunstvoll ausgestaltet, mal als populäre Melodie. Das ist der Kern, gewissermaßen der Kürbiskern des Programms, mit dem wir das diesjährige Heinrich Schütz Musikfest eröffnen.

In Königsberg, einer vom Dreißigjährigen Krieg verschonten europäischen “Friedensinsel”, lud der Organist und Komponist Heinrich Albert ab 1636 regelmäßig Freunde in eine Laube ein. Umrankt von Kürbispflanzen trafen sich Poeten, Komponisten, Mediziner und Ratsherren zum geistigen Austausch, zum Musizieren und auch, um an eine bessere Zukunft zu denken.

Begeben wir uns mitten hinein in dieses besondere Kapitel der Musikgeschichte und besichtigen wir mit Dorothee Mields, artist in residence 2018, unter der Lautten Compagney Berlin die “Musicalische Kürbishütte” inmitten des alles versengenden Weltenbrandes.

Aber dem nicht genug, denn 300 Jahre später stand Europa wieder in Flammen, technisch aufgerüstet, perfide bürokratisch organisiert und alle Lebensbereiche erfassend – totaler in seiner Absicht und Wirkung. Was blieb, war die Bedeutung der Musik. Und so sind in das raffiniert durchkomponierte Konzertprogramm auch Lieder, Songs und Chansons der 1920er und 1930er Jahre eingewoben. Wir eröffnen das Musikfest mit einem musikalischen Ausrufezeichen – überraschend, bewegend, berührend und aufrüttelnd.

Musik von Friedrich Hollaender, Hanns Eisler und Kurt Weill in Kombination mit Werken von Komponisten der “Musicalischen Kürbishütte” – Heinrich Albert, Johann Franck, Johann Nauwach, Johann Philipp Krieger, Nicolaus Adam Strungk sowie Heinrich Schütz

Dr. Otto Klein ist bekannt für seine zahlreichen Publikationen zur Kulturgeschichte der Stadt Weißenfels. Sein 2014 erschienenes Buch Prinzessin Sophia von Sachsen-Weißenfels. Weißenfelser Barockgeschich-ten bietet erstaunliche Einblicke in den Alltag einer kleinen Ackerbürgerstadt im 17. und 18. Jahrhundert. Eine der 19 in seinem Buch erzählten Geschichten handelt vom “Wunderkind an der Hoforgel”, also von Georg Friedrich Händel (1685-1759) in Weißenfels (um 1692). Aus diesem Kapitel wird der Autor lesen und Musik der Händel-Zeit dazu präsentieren.

Zum diesjährigen Sommerkon-zert entführt uns das Ensemble “Wirbeley” aus Dresden auf eine märchenhafte Reise durch eine Welt fantastischer Klänge mit einem Instrumentarium, das ei-nem musikalischen Basar aus Düften des Orients und Böhmi-scher Dörfer gleicht.

“Wirbeley”: Anna Katharina Schumann (Blockflöten, Schalmei, Waldhorn), Hu Lu Si (Gesang), Cornelia Schumann (Bratsche, Gesang), Georg Arthur Schumann (Akkordeon, Singende Säge, Lyra, Gesang), Eike Geier-Tautenhahn (Trompete, Zink, Flöten, Gesang) und Michael Sapp (Schlagwerk, Esraj, Gesang).

Unerhörtes Pantaleon – Hommage an Pantaleon Hebenstreit

Enikö Gimzery – Cimbalom, Psalter

Josephine Horn – Cembalo, Truhenorgel

Werke u.a. von Michael Praetorius, Samuel Scheidt, Johann Sebastian Bach,

Carl Philipp Emanuel Bach, Jean Baptiste Lully und Franz Liszt

Konzert im Rahmen des 8. Musikfestes „Unerhörtes Mitteldeutschland“

Karten 15 €, erm. 12 €

Kartentelefon 0345 5174170

Heinrich-Schütz-Haus 03443 302835

Abendkasse oder Online-Bestellung

http://www.unerhoertes-mitteldeutschland.de

20:15 Sonderführung “Heinrich Schütz und Harry Potter” – eine Spurensuche für Nachteulen

21:30 Nachtkonzert “Wer nur den lieben Gott lässt walten” – eine musikalische Lesung mit Thomas Fritzsch (Gambe und Lesung)

Veranstaltung zum Anlass des 25jährigen Bestehens des Weißenfelser Musikvereins „Heinrich Schütz“ e.V. im Rahmen des Weißenfelser Musikschatzes

Collegium Vocale Leipzig, Merseburger Hofmusik

Leitung: Michael Schönheit

Eintritt: frei

Foto: Merseburger Hofmusik

Erstaufführungen aus der Musikaliensammlung der ehemaligen Ephoralbibliothek Weißenfels

Kirchenmusiken des Bach-Schülers und Zittauer Kantors Carl Hartwig (1709-1750)
Collegium Vocale Leipzig, Merseburger Hofmusik

Leitung: Michael Schönheit

Eintritt: 5 € bis 20 €

Veranstalter: Weißenfelser Musikverein “Heinrich Schütz” e.V.

Foto: Merseburger Hofmusik

11-12 Uhr – “Neutöner”

Mit Eule Hedwig auf neuen Pfaden durch das Heinrich-Schütz-Haus. Ein Rundgang nicht nur für Harry-Potter-Fans.

15-16 Uhr – Sonderführung mit Parallelführung für Kinder

Das Xenon Saxophonquartett zählt als international preisgekröntes Ensemble zu den jungen Hoffnungsträgern der Kammermusikszene. Zuletzt gewannen sie im März 2017 das Stipendium des Deutschen Musikwettbewerbs und den Sonderpreis der Marie-Luise Imbusch-Stiftung Lübeck. Ein Konzert mit freundlicher Unterstützung durch den Deutschen Musikwettbewerb, ein Projekt des Deutschen Musikrats.

Xenon Quartet: Benjamin Reichel, Adrian Durm, Lukas Stappenbeck, Anže Rupnik – Saxophon

Schülerinnen und Schüler der Musikschule “Heinrich Schütz” Weißenfels im Konzert

Vier Töchter entstammen der Ehe von Clara und Robert Schumann. Christina Siegfried, die sich im Rahmen der Schumann-Briefedition mit dem Familienleben der Schumanns beschäftigte, stellt die Lebenswege der vier Frauen vor. Ob die Berühmtheit der Eltern alles eigene Hinaustreten erdrückte und ob Clara Schumann eher eine treusorgende, übermäßig besorgte oder gar eine Rabenmutter war, wird kenntnisreich beleuchtet.

Schülerinnen und Schüler des Musikgymnasiums Belvedere/Hochbegabtenzentrum der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar

Solo- und Kammermusik verschiedener Epochen

Schülerinnen und Schüler der Musikschule „Heinrich Schütz“ Weißenfels im Konzert

Im fein abgestimmten Zusammenspiel voller Leidenschaft und Brillanz erklingt Musik vom Hochbarock bis zu den Anfängen der Klassik. Aber auch ein zeitgenössisches Werk ergänzt das Konzertprogramm. Im Konzert erklingen Werke von Tommaso Motta, Giuseppe Tartini, Domenico Scarlatti, Johann Joachim Quantz, Giovanni Zamboni, Carl Friedrich Abel, Francesco Rizzi und Barry Mills.

Suitensätze sowie Choräle und Lieder zum Advent aus dem „Berliner Gambenbuch“

Die Gambistin Juliane Laake entdeckte in der Französischen Nationalbibliothek Paris einen einzigartigen Schatz handgeschriebener Musik, dessen Herkunft auf die Brandenburger Hofkapelle des 17. Jahrhunderts zurückgeht. Aus dem sogenannten „Berliner Gambenbuch“ erklingt eine Auswahl mit Musik zu Advent und Weihnachten von Michael Praetorius, Johannes Jeep, Johann Walter, Caspar, Othmayer, Adam Gumpelzhaimer, Bartholomäus Gesius u.a.

Puppenspiel für Familien und Kinder ab 4 Jahren

Die Prahlerei ihres Vaters hat die Müllerstochter in eine böse Lage gebracht. Gäbe es den Casper nicht, könnten wir uns über den versöhnlichen Ausgang der Geschichte nicht so freuen. Mit viel Witz, Spielfreude und musikalischer Begleitung lässt Frieder Simon das Grimmsche Märchen zu einem Erlebnis für Groß und Klein werden.

Pfefferkuchen verzieren in der Musikwerkstatt
Musik zum Advent und reichlich „Speis und Trank“ im Hof des Heinrich-Schütz-Hauses

Schülerinnen und Schüler des Musikgymnasiums Schloss Belvedere / Hochbegabtenzentrum der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar

Solo- und Kammermusik verschiedener Epochen

Psalmen, Madrigale und Chansons der Renaissance

Mit Werken von Adrian Willaert, Giovanni Pierluigi da Palestrina und Roland de Lassus setzen BRISK und das Gesualdo Consort drei Großmeister der Renaissance ins Licht. Meisterhafte Interpretationen einer Musik voller Klangschönheit, perlender Variationen, tiefer Religiosität und starker Gefühle versprechen ein herausragendes Konzerterlebnis.

Sacred Bridges – Eine musikalische Reise für Frieden und Verständigung

Jüdische, christliche und muslimische Psalmvertonungen aus dem 16. und 17. Jahrhundert

Juden, Christen und Muslime singen die gleichen Lieder der Trauer und der Freude, Sündenbekenntnisse, Lob- und Preislieder. Psalmvertonungen von Komponisten aus drei Religionen geben ein Beispiel dafür, wie die Psalmen als Quelle der Spiritualität, politisches Instrument, Verknüpfung von Tradition und Moderne, vor allem aber als ein die Menschen zueinander führender Weg dienen können. Die Kompositionen von Salamone Rossi, Claude Goudimel, J. P. Sweelinck und Alî Ufkî werden ineinander verschränkt, um die ursprünglich intendierte Wirkung der Psalmen wieder aufleben zu lassen: Geheiligte Brücken; zwischen Völkern, Religionen, zwischen Menschen.

Das Finale des Heinrich Schütz Musikfests ist daher mehr als ein übliches Konzert, denn es soll ganz bewusst in der Erweiterung auf alle Weltreligionen ein Brückenschlag sein, der Menschen und Glaubensrichtungen zueinander führt in einem faszinierenden Zusammenklang von Gesang, Instrumentalmusik und Körperausdruck.

oder Von Bart-Krieg, Vogel-Nest und Verkehrter Welt

Eine musikalische Geschichte für die ganze Familie nach wahren, erfundenen, lehrreichen und kurzweiligen Berichten des edlen Hans Jakob Christoffel von Grimmelshausen mit Musik und Improvisation auf „allerley“ alten Instrumenten

„Es hat mir so wollen behagen, mit Lachen die Wahrheit zu sagen.“
(Hans Jakob Christoffel von Grimmelshausen, Simplicissimus Teutsch)

Hans Jakob Christoffel von Grimmelshausen beschrieb in seinem Hauptwerk, dem fünfbändigen Roman Der Abentheuerliche Simplicissimus Teutsch das Leben „eines seltzamen Vaganten / genant Melchior Sternfels von Fuchshaim / wo und welcher gestalt Er nemlich in diese Welt kommen / was er darinn gesehen / gelernet / erfahren und außgestanden / auch warumb er solche wieder freywillig quittiert.“ Und dies „überauß lustig / und männiglich nutzlich zu lesen“. Simplicissimus berichtet also von den Abenteuern eines einfältigen Jünglings, eines „tumben Toren“, der zum Soldaten, Narren, Bauern, Räuber, Sklaven, Pilger und Einsiedler wird. Wir erleben das Sichzurecht­finden durchaus merkwürdigen Helden in einer verderbten Welt, der „jedem die Wahrheit so ungescheut sagt“.

Johann Rosenmüller zum 400. Geburtstag

Werke von Johann Philipp Krieger, Johann Rosenmüller und Heinrich Schütz

Es ist ein besonderes Kulturerlebnis, Werke an authentischen und auratischen Orten zu hören. In der Weißenfelser Schlosskirche weht der Geist der Musikgeschichte von Schütz bis Bach besonders stark. 1684 bis zu seinem Tod 1725 hat Johann Philipp Krieger hier gewirkt und akribisch alle Werke aufgelistet, die unter seiner Leitung erklangen. Neben eigenen Stücken gerät so auch Johann Rosenmüller in den Blick, dessen 400. Geburtstag es 2017 zu feiern und dessen ergreifendes Oeuvre es zu würdigen gilt.

Martin Luther, der wie kaum ein Zweiter die Kraft der biblischen Worte freizulegen wusste, verstand, dass die ‚Musica‘ wie keine andere Kunst im Stande ist, diese Kraft direkt erfahrbar zu machen, mithin die Menschen unmittelbar zu ergreifen. In seinen Chorälen manifestiert sich denn auch Luthers Wille, Texte durch die Musik zu verlebendigen und so deren innewohnende Glaubenskraft zu potenzieren. So nehmen mit Luther auch musikalische Reformationen ihren Ausgang, die insbesondere in der protestantischen Kirchenmusik des 17. Jahrhunderts ihre volle schöpferische Kraft entfalten.

Im Programm kommen drei Komponisten zu Wort, deren Wirkungszeiten in etwa dieses Jahrhundert überspannen und die allesamt Meister darin waren, Texte zum Leben zu erwecken und ihnen große existentielle Wucht zu verleihen: Heinrich Schütz, Johann Rosenmüller und Johann Philipp Krieger. Da die drei Komponisten in Lehrer-Schüler-Beziehungen standen, lässt sich an ihren Werken auch die Entwicklung der protestantischen Kirchenmusik dieser Epoche wie durch ein Brennglas nachvollziehen.

„Weißenfelser, Merseburger und Zeitzer Festmusikkultur
im Spiegel der Hoftagebücher des Kurhauses Sachsen (1657–1746)“

Präsentation eines neuen Forschungsvorhabens der Martin-Luther-Universität Halle in Kooperation mit dem Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels

Die Fürsten waren kunstsinnig und musikliebend, sie feierten, und Musik durfte dabei nicht fehlen. So erstaunt es nicht, dass namhafte Komponisten wie Johann Beer (Weißenfels), Johann Philipp Krieger (Halle und Weißenfels), Johann Gottlieb Graun (Merseburg), David Pohle (Halle und Merseburg), Johann Theodor Römhildt und Johann Theile (Merseburg und Naumburg) an ihren Höfen erfolgreich wirkten. Andere berühmte Musiker machten ihre ersten musikalischen Erfahrungen an diesen Höfen, darunter Johann Friedrich Fasch und Georg Friedrich Händel in Weißenfels. Wiederum andere komponierten im Auftrag der sächsischen Herzöge, wie etwa Johann Sebastian Bach und Georg Philipp Telemann für den Weißenfelser Herzog Christian sowie Johann Friedrich Fasch und Gottfried Heinrich Stölzel für die Naumburger Messen im Auftrag des Zeitzer Herzogs Moritz Wilhelm.

Ausgangspunkt für diese hohe Blüte ist die Gründungszeit der jeweiligen Hofkapellen, die schon in die frühen 1650er Jahre fällt und die mit dem Namen Heinrich Schütz eng verbunden ist, der als Dresdner Oberkapellmeister auch die Einrichtung der drei Hofkapellen in Halle (Weißenfels), Merseburg und Zeitz begleitete.

Höfische Feste in ihren unterschiedlichen Ausprägungen und Formen zu erfassen, ihre Kontinuitäten und Wandlungsprozesse über mehrere Fürstengenerationen hinweg zu dokumentiert, aber auch Komponisten, Dichter und andere Künstler und ihre Werke in den Kontext der Festgeschehnisse an den drei Höfen einzubetten, ist das Ziel eines Forschungsprojektes, das das Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels initiiert hat und das an diesem Abend vorgestellt werden wird.

Die regelmäßigen Orgelmusiken auf der 1864 errichteten Friedrich-Ladegast-Orgel erfahren während des Musikfests eine besondere programmatische Akzentuierung. Auch in diesem Jahr nehmen die zu Gehör gebrachten Stücke Bezug auf das Thema des Festivals.

Thomas Piontek wurde in Halle an der Saale geboren. Erste musikalische Erfahrungen machte er beim Stadtsingechor zu Halle, dem ältesten Knabenchor Deutschlands. Thomas Piontek spielt verschiedene Instrumente. Lange Zeit war Oboe sein Hauptinstrument. Dann studierte er Kirchenmusik an der Hochschule für Kirchenmusik in Halle. Seit 2005 ist Thomas Piontek Kantor an der St. Marienkirche in Weißenfels. Er leitet verschiedene Chöre, gibt Workshops und singt in zwei professionellen a-cappella-Gruppen, Java five und Slixs. Beide Gruppen geben weltweit Konzerte.

Selten hat man das Gefühl, wirklich an einem ganz besonderen Ort zu sein – hier im Heinrich-Schütz-Haus stellt es sich unmittelbar ein: In diesem einzigen original erhaltenen Wohnhaus des Komponisten befindet sich seit 2012 eine moderne Ausstellung zu Leben und Werk des „Sagittarius“, deren Höhepunkt die wiederhergestellte Komponierstube unter dem Dach bildet. Hier kann man als wertvollsten Schatz zwei im Haus aufgefundene Notenfragmente von der Hand des Komponisten bestaunen, die u.v.a. im Rahmen der Führung mit der Direktorin des Hauses zu sehen sein werden.

Kammerchor der evangelischen Kirchengemeinde Weißenfels
Leitung: Thomas Piontek

Predigt: Pfarrer Martin Schmelzer

Werke von Balthasar Resinarius, Johann Pachelbel, Heinrich Schütz, Johann Theile u. a.

Die international gefeierte Gambistin Hille Perl ist artist in residence des Heinrich Schütz Musikfests 2017. Für viele Musikfreunde heißt Viola da gamba ganz einfach Hille Perl, sie ist geradezu ein Synonym für dieses Instrument. Dessen klangliche und technische Möglichkeiten bis an die Grenzen auszuloten, lockt sie immer wieder zu Experimenten. Aus dieser Neugier heraus entdeckt sie immer wieder Neues. So hat sie bspw. mit einer E-Gambe sich und den Zuhörern neue Klangwelten erschlossen. Stilistische Scheuklappen – Fehlanzeige.

Hille Perls künstlerisches Wirken dokumentiert sich nicht nur in einer weltweiten Konzerttätigkeit, sondern seit 1997 auch in regelmäßigen Einspielungen. Zahlreiche CD-Aufnahmen erhielten hochkarätige Musikpreise wie den Preis der deutschen Schallplattenkritik oder gleich dreimal den Echo Klassik. Als Professorin an der Hochschule für Künste Bremen widmet sie sich begeistert der Ausbildung ihrer Studierenden. Sie ist Mitglied und spiritus rector verschiedener Ensembles wie Los Otros, The Age of Passions oder The Sirius Viols. Schwerpunkt ihres musikalischen Repertoires ist die Musik des 17. und 18. Jahrhunderts. Doch befragt sie die Werke unserer Altvorderen immer wieder nach ihrem Bezug zum Heute, zu uns. Ihr Statement: „Wahrscheinlich müssen wir selbst die Augen und Ohren und das Gewissen des Schöpfers der Welt sein.“, passt da zu ihrem beruflichen Grundsatz wie ihrer innigen Beziehung zu Pflanzen und Tieren, und es passt genau so zum Anliegen des diesjährigen Heinrich Schütz Musikfests.

Annäherungen an ein schwieriges Thema – Podiumsgespräch

Die Frage: „Was ist Wahrheit?“, formuliert im Johannes-Evangelium (Joh 18, 38) Pontius Pilatus als Erwiderung auf die Bemerkung Jesu, in die Welt gekommen zu sein, um „Zeugnis für die Wahrheit“ abzulegen. Zahlreiche Religionshistoriker, Theologen, Philosophen, Juristen, auch Künstler haben versucht, zu ergründen, was hinter dieser antwortlos gebliebenen Frage stehen könnte: Skepsis, dass es gar keine Wahrheit geben könne? Zurückweisung des Wahrheitsanspruchs Jesu? Resignation in Bezug auf die Unmöglichkeit, Gerechtigkeit zu schaffen? Überlegene Toleranz des Mächtigen?

Worauf aber beruht die Feststellung, ‚wahr‘ zu sein? Sind es Tatsachen, die messbar, greifbar, feststellbar sind? – Wie relativ dies aber ist, hat schon Hannah Arendt festgestellt, denn: „Tatsachen sind der Gegenstand von Meinungen, und Meinungen können sehr verschiedenen Interessen und Leidenschaften entstammen, weit voneinander abweichen und doch alle noch legitim sein, solange sie die Integrität der Tatbestände, auf die sie sich beziehen, respektieren.“ (Wahrheit und Politik, in: Wahrheit und Lüge in der Politik. Zwei Essays).

Das Podiumsgespräch will sich ganz bewusst dieser schwierigen Frage widmen und sensibilisieren dafür, dass Luthers „Liebe zur Wahrheit“ nichts an Brisanz für unser Heute verloren hat.

Es ist eine gute Tradition in Weißenfels, den Geburtstag des großen Sohnes der Stadt mit einem Wandelkonzert zu feiern, bei dem die ganze Stadt zum Klingen gebracht wird. Es ist die tiefe Verbundenheit der Weißenfelser mit Heinrich Schütz und seiner Musik, die mit diesem besonderen Tag zum Ausdruck gebracht wird.

Von Schütz zu Bach – ein Vergleich zweier Lebenswege

Der Weißenfelser Kinderarzt und Musikliebhaber Dr. Wolfgang Knopp zieht in diesem Vortrag einen Vergleich der Lebenswege von Heinrich Schütz und Johann Sebastian Bach. Beide Komponisten waren mit Weißenfels eng verbunden.

Die Reihe “Ohrenschmaus im Schütz-Haus” richtet sich an Musikfreunde sowie kultur- und heimatgeschichtlich interessierte Besucher. Die Vorträge stellen musikgeschichtliche Themen anschaulich und gut verständlich in Wort, Musik und Bild vor. Getränke und kleine Köstlichkeiten können dabei in ungezwungener Atmosphäre genossen werden.

Sonderführung mit Stephan Kujas, Denkmalpfleger Stadt Weißenfels

Die Führung gibt einen Einblick in das Schaffen von Heinrich Schütz in seiner Rolle als Hofkapellmeister in Dresden. Teil dieser Aufgabe war es, die Anlässe höfischer Repräsentation musikalisch auszugestalten. Dazu gehörten neben Gottesdiensten auch politische Treffen und Familienfeiern der kursächsischen Familie.

Sonderführung mit Henrike Rucker, Direktorin des Heinrich-Schütz-Hauses

Der Tag des offenen Denkmals steht in diesem Jahr unter dem Motto “Macht und Pracht”. Heinrich Schütz wirkte ein Leben lang im Auftrag mächtiger Fürsten. Als Hofkapellmeister der Kurfürsten von Sachsen in Dresden hatte er das damals wichtigste musikalische Amt an einem protestantischen Hof inne. Sein Leben führte ihn aber auch an den dänischen Königshof sowie an verschiedene deutsche Höfe. Hatte die Musik Ausdruck der Macht-
und Prachtenfaltung zu sein, so stand dies für Heinrich Schütz nicht im Widerspruch zu den großen menschlichen und religiösen Botschaften seiner Werke. Ganz im Gegenteil wusste er die Kraft der Musik zu nutzen, in der lebendigen Ausgestaltung des Bibelwortes die Mächtigen zu mahnen und die Schwachen zu trösten. Die Führung durch das einzige authentische Wohnhaus von Heinrich Schütz widmet sich der Lebens- und Schaffensgeschichte des Komponisten unter dem Blickwinkel von “Musik und Macht”.

Zum diesjährigen Sommerkonzert präsentiert die Naumburger Band „Steinmeister“ Heiteres, Unterhaltsames, Evergreens, fröhlichen selbstgemachten Folk sowie Wein-und Scherzlieder im Hof des Heinrich-Schütz-Hauses.

Ein Winzerausschank und unsere handgemachten Leckerbissen runden das Sommerkonzert kulinarisch ab. Bei ungünstiger Witterung findet das Konzert im Saal des Heinrich-Schütz-Hauses statt.

Geistliche Kantaten von David Heinrich Garthoff und Werke von Johann Beer

Der Weißenfelser Hofmusiker David Heinrich Garthoff (um 1670-1741) wirkte als Musikdirektor am herzoglichen Gymnasium und galt zu seinen Lebzeiten als bekannter Komponist. Sein Schaffen ist heute gänzlich in Vergessenheit geraten, obwohl sich mehr als 60 Kantaten von ihm erhalten haben. Erstmals werden im Konzert ausgewählte Kantaten Garthoffs aus dem Thüringischen Landesmusikarchiv Weimar wiedererklingen. Ergänzt wird das Konzertprogramm durch Kompositionen des Weißenfelser Konzertmeisters Johann Beer (1655-1700).

15:45 • Heinrich-Schütz-Haus

Konzerteinführung mit Stefan Garthoff, Hochschule für Musik Weimar

Geistliche Kantaten von David Heinrich Garthoff und Werke von Johann Beer

Der Weißenfelser Hofmusiker David Heinrich Garthoff (um 1670-1741) wirkte als Musikdirektor am herzoglichen Gymnasium und galt zu seinen Lebzeiten als bekannter Komponist. Sein Schaffen ist heute gänzlich in Vergessenheit geraten, obwohl sich mehr als 60 Kantaten von ihm erhalten haben. Erstmals werden im Konzert ausgewählte Kantaten Garthoffs aus dem Thüringischen Landesmusikarchiv Weimar wiedererklingen. Ergänzt wird das Konzertprogramm durch Kompositionen des Weißenfelser Konzertmeisters Johann Beer (1655-1700).

15:45 • Heinrich-Schütz-Haus

Konzerteinführung mit Stefan Garthoff, Hochschule für Musik Weimar

Sonderführung mit Henrike Rucker, Direktorin des Heinrich-Schütz-Hauses Weißenfels

Die Führung legt ein besonderes Augenmerk auf die Geschichte des Heinrich-Schütz-Hauses. Dabei wird an den hier geborenen Werner Meyer Behr (1902-1976) erinnert, der nach seiner Flucht vor den Nazis als Vizepräsident des Rates der aus Deutschland geflüchteten Juden in London wirkte.

mit Werken von Heinrich Schütz, John Dowland, Hans Leo Hassler, Elisabeth von Hessen, Georg Schimmelpfennig u.a.

Landgraf Moritz von Hessen-Kassel, der Entdecker, Förderer und Mäzen von Heinrich Schütz, war ein großer Musikfreund. An seinen Hof holte er berühmte Musiker wie John Dowland, Hans Leo Hassler und Michael Praetorius. Auch seine hochmusikalische Tochter Elisabeth von Hessen sang, spielte Laute und Orgel. Sie hinterließ uns mit ihrem persönlichen Lautenbuch einen Eindruck des Musizierens an einem deutschen Fürstenhof zu Beginn des 17. Jahrhunderts.

Im Jahr 2006 gegründet, entwickelte sich Resonantia unter der Leitung des Lautenisten Frank Petersen in kurzer Zeit zu einem gefragten Originalklang-Ensemble. Der künstlerische Schwerpunkt liegt in der Darbietung der Musik der Renaissance und des Barock. Einem größeren Publikum bekannt wurde Resonantia durch die Mitwirkung in der MDR-Sendereihe „Spur der Schätze“. 2013 veröffentlichte das Ensemble anlässlich des 450. Geburtstages des Komponisten John Dowland die CD „Fortune my Foe“. Im gleichen Jahr erschien eine weitere CD mit Werken des italienischen Komponisten Johann Hieronymus Kapsperger. Zusammen mit Gerhard Schöne und dem Leipziger Behindertenverband entstand die Musik zum Kinderhörbuch „Der kleine Löwe und seine Freunde“.

18 Uhr: Treffpunkt Louise-von-François-Haus

Museumspfad

Geführter Spaziergang zu den Weißenfelser Museen und Sehenswürdigkeiten unter Beteili­gung mehrerer Weißenfelser Vereine

Heinrich Schütz (alias Dr. Johannes Kreis) begrüßt die Gäste vor seinem Haus. Begleitet wird er diesmal von Landgraf Moritz von Hessen-Kassel, dem einstigen Gönner und Förderer des Komponisten in dessen Jugend.

21 Uhr

Nachtkonzert: Moritz der Gelehrte und seine Musik

mit Werken von Heinrich Schütz, John Dowland, Hans Leo Hassler, Elisabeth von Hessen, Georg Schimmelpfennig u.a.

Ensemble Resonantia:
Doreen Busch – Mezzosopran
Frank Petersen – Theorbe / Laute
Bernadett Meszaros – Truhenorgel

Schülerinnen und Schüler der Musikschule
„Heinrich Schütz“ Weißenfels im Konzert

Deutsche Psalmvertonungen im Reformationsjahrhundert

Der Psalter spielt für das Christentum seit jeher eine zentrale Rolle. Häufig als „kleine Biblia“ bezeichnet, stellte er auch nach Luthers Auffassung ein Kompendium des Glaubens dar. Obwohl es Luthers Ziel war, die ganze Gemeinde aktiv am Gottesdienst zu beteiligen, dominierte in der Kirchenmusik zunächst noch die lateinische Sprache. Dies änderte sich erst ab der Mitte des 16. Jahrhunderts, als der Gebrauch der Volkssprache nahezu eine Funktion des Widerstandes übernahm. Aus dieser Zeit stammen die Psalmvertonungen von David Colerus (Köler), Gallus Dressler, Leonhard Schröter, Gregor Wagener und Johann Walter, die von dem renommierten Dirigenten Manfred Cordes und seinem Ensemble Weser-Renaissance erstmals wieder zum Klingen gebracht werden.

Georg Philipp Telemann und die Kirchenmusik am Weißenfelser Fürstenhof

Dass Telemann für die Weißenfelser Oper der 1. Hälfte des 18. Jahrhunderts Musik geliefert hat, ist seit langem bekannt. In den letzten Jahren hat Marc-Roderich Pfau aber auch nachweisen können, dass Telemann außerdem Kirchenmusik für die Herzöge von Weißenfels komponierte. Einer der Höhepunkte war seine in Umarbeitung erhalten gebliebene Festmusik zur 50-jährigen Wiederkehr der Kirchweihe der Schlosskirche St. Trinitatis.

Marc-Roderich Pfau (Berlin), geboren 1964 in Lübeck, studierte Judaistik in Jerusalem, evangelische Theologie in Tübingen, Heidelberg und Berlin und schloss 1995 mit dem Ersten Theologischen Examen (Diplom) an der Universität Hamburg ab. 1997 gründete er in Berlin eine theologische Fachbuchhandlung, deren Inhaber er bis heute ist. Er forscht über Kirchenmusiktexte der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts. Einige seiner Forschungsergebnisse wurden im Bach-Jahrbuch, den jeweiligen Mitteilungen der Internationalen Telemanngesellschaft und der Christoph-Graupner-Gesellschaft, in den Fasch-Studien der Internationalen Fasch-Gesellschaft, dem Jahrbuch Musik in Baden-Württemberg sowie den Zeitschriften Musik und Kirche und concerto veröffentlicht.

Schülerinnen und Schüler des Musikgymnasiums Schloss Belvedere / Hochbegabtenzentrum der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar

Solo- und Kammermusik verschiedener Epochen

Der musikalische Stilwandel um 1750 brachte die Musik der Empfindsamkeit hervor, welche sich durch Betonung des Ausdrucks, häufige Wechsel der Emotionen und natürliche Einfachheit auszeichnete. Im Konzert erklingen Kammermusikwerke von Johann Wilhelm Hertel, Bach, Telemann, Homilius, Haydn und Mozart sowie von Johann Georg Linike, der als Musiker am Weißenfelser Fürstenhof wirkte.

CONCERT ROYAL, Köln – Bläserensemble auf historischen Instrumenten

Wurde 1987 von der Oboistin und Cembalistin Karla Schröter gegründet. Der Name des Ensembles, das zur Zeit seiner Gründung einen Schwerpunkt auf die Interpretation französischer Barockmusik gelegt hatte, leitet sich ab von F. Couperins Sammlung der „Concerts Royeaux“. Das Ensemble arbeitet sowohl als Kammermusikensemble als auch in Orchesterformationen mit barockem und klassischem Instrumentarium des 18. Jahrhunderts, im Bereich der Kammermusik insbesondere als Holzbläserensemble mit und ohne Continuoinstrumente, bei einigen Programmen unter Hinzunahme von Instrumenten wie Viola d‘Amore, Naturhörnern oder Naturtrompete. Erstmalige Wiederaufführung von Werken des 18. Jahrhunderts im kammermusikalischen, orchestralen und oratorischen Bereich sind eine Spezialität dieses Ensembles. Es war u.a. Gast bei Musica Flandrica, Belgien, im Markgräflichen Opernhaus Bayreuth, dem Quedlinburger Musiksommer, dem Hohenloher Kultursommer, dem Deutschen Mozartfest Chemnitz, den Arolser Barockfestspielen, dem Festival Mitte Europa, Musikwochen Millstatt/Ö uva.Nach der CD “Bläserkammermusik der Brüder Graun” folgten Gesamteinspielungen der Oboensonaten von Georg Friedrich Händel und Johann Sigismund Weiss sowie die Ersteinspielung von Händels Oper “Giove in Argo”, alle beim Label Musicaphon, Kassel. 2009 ist die CD “Musik aus sächsischen Schlosskirchen”, Werke für Barockoboe und Orgel von Bach, Krebs, Homilius, Tag, u.a. erschienen. Mitwirkung beim Hörbuch “Der Kopf des Georg Friedrich Händel” erschienen im Oktober 2009 beim Label Cybele-Records. Im November 2010 erschien die Gesamteinspielung der 12 Sonaten für Oboe und Basso continuo von William Babell, von Kulturradio Berlin mit fünf Sternen ausgezeichnet. 2014 erschien eine Einspielung mit Bläserkammermusik von Johann Wilhelm Hertel, die im Oktober 2015 mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wird. Die neueste Einspielung mit Concerti und Kammermusik des unbekannten, aber hervorragenden Komponisten Johann Georg Linike erschien im Oktober 2015.

Karla Schröter, die Leiterin des Ensembles CONCERT ROYAL, Köln, studierte zunächst Orgel und Cembalo in Freiburg, Stuttgart und Amsterdam (Ton Koopman). Danach legte sie ihren Schwerpunkt auf das Spiel historischen Oboen-Instrumente; zu ihren Lehrern zählen hier Paul Dombrecht, Marcel Ponseele und Michael Niesemann.Mit ihrem Ensemble führt sie eine umfangreiche Konzerttätigkeit in Kammermusik- und Orchesterformationen in ganz Deutschland und dem europäischen Ausland durch. Ihr Hauptaugenmerk liegt dabei auf facettenreichen Programmen in Bezug auf Instrumentalbesetzungen und Werkauswahl. Durch ihre ständige Forschungstätigkeit in Bibliotheken im In- und Ausland können die Programme von „CONCERT ROYAL“ Köln mit immer wieder neuen, noch unbekannten Glanzlichtern aufwarten.

Andreas Boos studierte Blockflöte bei Gudrun Heyens und Cembalo bei Siegbert Rampe. Gleichfalls Traversflöte bei Laurence Dean. Er ist ständiger Begleiter des Kammerchors Westfalen, Niederrheinische Kammerchor und diverser andere Vokalensembles.
Organist und Cembalist bei Berkelbarock und leidenschaftlicher Sammler alter Musikinstrumente.

Advents- und Weihnachtslieder von der iberischen Halbinsel und aus Südamerika

International berühmte Weihnachtslieder wie “El niño lindo” oder “La Senhora del mundo” sind in Deutschland bislang kaum bekannt.

Das Ensemble Ala Aurea bringt uns dieses traditionelle Repertoire auf einzigartige Weise näher und geht bei der Auswahl der Stücke über die Renaissance bis in das Mittelalter zurück.

Ein Märchen nach den Gebrüdern Grimm mit Musik von Engelbert Humperdinck

Ein Märchen nach den Gebrüdern Grimm mit Musik von Engelbert Humperdinck

Die allbekannte Geschichte von den armen Kindern, die sich im Wald verlaufen, der Hexe begegnen und in der höchsten Not doch einen Ausweg finden… erzählt und inszeniert von Christina Siegfried in der bezaubernden Tradition des fantasieverliebten Papiertheaters.

Die Zuschauerzahl ist auf maximal 25 Personen beschränkt. Um 16:30 Uhr findet eine zweite Vorstellung statt.

Musik zum Advent und reichlich „Speis und Trank“ in den Höfen der Weißenfelser Altstadt, Kinderbasteln in der Musikwerkstatt des Heinrich-Schütz-Hauses

Kammermusik-Soirée mit Schülerinnen und Schülern des Musikgymnasiums Schloss Belvedere Weimar / Hochbegabtenzentrum der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar

In der Mitte Deutschlands, im Herzen des Freistaates Thüringen, liegt Europas Kulturhauptstadt von 1999 – Weimar. Wer sich aus dem Tal des Zentrums dieser mittleren Kleinstadt fünf Kilometer in südliche Richtung begibt, erreicht auf den Hügeln der „Eichenleite“ den herrlichen Landschaftspark des Rokoko-Schlosses „Belvedere“ und gleichzeitig den modernen Schul- und Internatskomplex „Musikgymnasium Schloss Belvedere Weimar“. An diesem staatlichen Spezialgymnasium leben und lernen ca. 120 musikalisch besonders begabte Schülerinnen und Schüler aus Deutschland und dem Ausland. Die nach bestandener Eignungsprüfung professionelle musikalische Ausbildung wird durch Professoren und Lehrbeauftragte der Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar erteilt. Neben verstärktem musiktheoretischen und musikgeschichtlichen Unterricht sowie Rhythmik erhalten sie innerhalb des Hochbegabtenzentrums der Weimarer Musikhochschule Instrumentalunterricht, Kammermusik, Orchester, Chor, Komposition, Improvisation und Korrepetition. Bei hohem musikalischen Leistungsanspruch führt das Gymnasium bis zur Allgemeinen Hochschulreife. Eigene Akzente für breite, lebensnahe Allgemeinbildung und harmonische Persönlichkeitsentwicklung setzt das zur Schule gehörende Internat. Absolventen dieser Einrichtung spielen an führenden Positionen in national und international bedeutenden Orchestern oder sind lehrend auch an deutschen Hochschulen tätig. Langjähriger Partner des Musikgymnasiums ist die Deutsche Bank, die 1995 aus Anlass ihres 125-jährigen Jubiläums den Neubau des Schulgebäudes finanziert hat und sich seither in zahlreichen gemeinsamen Projekten für die jungen Musiker aus Weimar engagiert.

Kammerchor Weißenfels
Leitung: Thomas Piontek

Predigt: Pfarrer Martin Schmelzer

Grenzgänger – Brückenbauer

Das neue Programm von Michel Godard mit und nach Werken von Heinrich Schütz, Christoph Bernhard, Michel Godard, Gavino Murgia und Claudio Monteverdi

Man muss diesen Klang lieben! – Der Franzose Michel Godard tut dies und ist zugleich einer der bemerkenswertesten Jazzer und Tubaspieler Europas. Aber er ist auch einer der wenigen, die ebenso virtuos den Serpent, dieses uralte Schlangeninstrument, zu spielen wissen, letztlich ein alter Vorfahre der modernen Tuba. Diese außergewöhnliche Virtuosität auf so unterschiedlichen Instrumenten macht Godards Spiel einzigartig in beiden Bereichen – Jazz und Barock. Und wie bei jedem „echten“ Jazzer ist letztlich auch hier die Musik von Schütz, Monteverdi und Zeitgenossen „nur“ eine Quelle der Inspiration und zeugt einen neuen, zeitgemäßen Klang. Nachdem Michel Godard mit seinem Monteverdi-Projekt – auf Wunsch des Heinrich Schütz Musikfests bereichert um einige (für ihn völlig neue) Schütz-Werke – 2014 riesige Erfolge in Weißenfels und Dresden feiern konnte, fühlte sich der Ausnahmemusiker animiert, seine Beschäftigung mit dem Sagittarius auszudehnen und ein Projekt zu kreieren, das sich ausschließlich mit Schütz und der inspirierenden Pracht, Herrlichkeit und Großartigkeit seiner Musik auseinandersetzt. Dass dabei der Grenzgänger zwischen den Welten, zwischen Alter und Neuer Musik, zwischen Klassik und Jazz, mit altem und neuem Instrumentarium Anregendes und Überraschendes zugleich offerieren wird, darf gewiss sein. – Umso schöner also, dass die Premiere dieses Programms beim Heinrich Schütz Musikfest 2016 gefeiert wird!

Puppentheater mit Musik für die ganze Familie

mit Musik von Michael Praetorius, Johann Hermann Schein, Tilman Susato, Pierre Phalaise u. a.

Sieben auf einen Streich! Das hätte der Schneider selbst nicht gedacht, genau, dass er so stark ist. Doch da sich seine Kraft im Kampf gegen die Fliegen (auf der Pflaumenmusschnitte) offenbart hat, soll nun auch die ganze Welt davon erfahren. Ja, so ein Schneider näht sich behänd einen Gürtel, auf dem ein jeder Mann und auch eine jede Frau lesen kann, was für ein großartiger Held er nun ist. Er sperrt seine Nähstube zu und – zieht in die Welt. Aber: Machen sieben tote Fliegen schon einen Helden? Die Geschichte wird’s beweisen – oder nicht: Gemeinsam mit seinem Vogel kämpft das Schneiderlein gegen die Riesen, das Wildschwein, das Einhorn und – wie kann es anders sein – um die schöne Prinzessin. – Wird es gelingen? Nun, davon überzeugt Euch selbst!

MUSITABOR

Martin Lenz, Puppenspiel
Mit Blockflöten, Krummhörner, Gemshörner und Perkussion begleiten Leila Schoeneich, Gabriele Bultmann, Christian Hagitte und Markus Friemel die abenteuerliche Reise unseres Helden.

Weltsicht und Weltempfinden in der Schütz-Biografie von Martin Gregor-Dellin (1985)

Martin Gregor-Dellins Schütz-Biografie aus dem Jahr 1985 ist ein spannend zu lesendes literarisches Werk, in dem die enge Verbindung mit seiner Heimatstadt Weißenfels spürbar wird. Der in Naumburg geborene und in Weißenfels aufgewachsene Schriftsteller lebte seit 1958 in der Bundesrepublik und veröffentlichte Romane, Essays sowie bedeutende Musikerbiografien über Richard Wagner und Heinrich Schütz. Im Gespräch diskutieren die Musikwissenschaftlerin Henrike Rucker und der Literaturwissenschaftler Kai Agthe über die Weltsicht und das Weltempfinden in Martin Gregor-Dellins Werk. Die Schauspielerin Kira Primke liest Auszüge aus der Schütz-Biografie sowie aus zwei frühen Romanen des Schriftstellers, in denen Heinrich Schütz und Weißenfels ebenfalls eine Rolle spielen.

Geboren wurde Martin Gregor-Dellin (1926–1988), eigentlich hieß er Martin Gustav Schmidt, als Sohn eines Kaufmanns in Naumburg und wuchs bis zum Abitur 1944 in Weißenfels auf. Nach Kriegsende in amerikanischer Gefangenschaft, kehrte er 1946 nach Mitteldeutschland zurück und widmete sich literarischen Studien. Als Lektor des Mitteldeutschen Verlages in Halle betreute er auch den Roman „Nackt unter Wölfen“ von Bruno Apitz. 1958 wechselte er in die Bundesrepublik Deutschland über, lebte als Schriftsteller. Mit Romanen, Erzählungen und Biografien wie jene über Richard Wagner und Heinrich Schütz sowie die Tagebücher von Cosima Wagner hat er sich einen Namen gemacht. Martin Gregor-Dellin gehörte seit 1969 dem PEN-Zentrum der BRD an und war 1982 bis zu seinem Tod dessen Präsident. Seit 1966 lebte er als freischaffender Schriftsteller in Gröbenzell bei München. – Seit 2010 bewahrt der Literaturkreises Novalis im Weißenfelser Novalishaus 37 Exemplare seiner Bücher und Aufsätze als Schenkung aus dem Nachlass Werner Bernig auf.

Es ist eine schöne Tradition, dass die regelmäßigen Orgelmusiken auf der 1864 errichteten Friedrich-Ladegast-Orgel während des Musikfests eine besondere programmatische Akzentuierung erhalten. Auch in diesem Jahr nehmen die zu Gehör gebrachten Stücke Bezug auf das weltumspannende Thema des Festivals.

Musik auf den Wegen – von u. a. Heinrich Schütz, Samuel Scheidt, Johann Rosenmüller, Christian Ludwig Boxberg, Andreas Hammerschmidt, Johann Knöfel

Seidenstraße, Salzstraße, Via regia, Via Imperii, Goldener Steig … – Handelswege sind Transportwege für Handelsware zu Lande und zu Wasser. Sie bestehen seit Menschengedenken und wurden ab der Antike besonders bedeutsam für den internationalen Handel, sie waren der Grundstein für die Globalisierung der Wirtschaft.“ – Doch nicht nur das: Es sind auch Kommunikationswege und Gedankengänge, wo sich neue Ideen ihren Weg bahnen. Immer fand hier auch ein kultureller Austausch statt, erklang Musik, reisten Musiker auf ihnen mit offenen Ohren und wachem Geist. Auch die „Hohe Landstraße“ war eine dieser Handelsstraßen. Über mehrere Jahrhunderte war sie die wichtigste Verkehrsverbindung von Mitteldeutschland nach Schlesien und stand, wie auch andere Reichsstraßen, unter besonderem Friedensschutz. Sie führte von Halle an der Saale über Leipzig, durch die Oberlausitz (Bautzen, Löbau, Görlitz, Lauban) bis nach Breslau.

Sonderführung zum
431. Geburtstag des Komponisten

Henrike Rucker, Direktorin des Heinrich-Schütz-Hauses

Jährlich zum Wandelkonzert und diesmal an seinem 431. Geburtstag führt „Heinrich Schütz“ alias Dr. Johannes Kreis die Gäste des Heinrich Schütz Musikfests durch die Weißenfelser Innenstadt. Vom Kloster über den „Goldenen Ring“, die Marienkirche, die alte Stadtschule und das benachbarte Kantorenhaus führt der Weg zu seinem ehemaligen Wohnhaus. Weißenfelser Chöre, Musiker und Tänzer begleiten den Komponisten, der durch das musikalische Programm führt.

Musik von Claudio Monteverdi und seinen Zeitgenossen

Musik, die 400 Jahre alt ist, doch wirkt, als sei sie gerade erst entstanden: schlank, transparent, verspielt, exaltiert – und jazzig. Kann man da tatsächlich von Alter Musik sprechen? Freilich, der Geist, mit dem die Musiker um Christina Pluhar musizieren, ist ganz heutig. Die Kunst der Improvisation ist dabei das treibende Moment. Nicht umsonst sind die Auftritte von Christina Pluhar und ihrem Ensemble L’Arpeggiata als barocke Jam-Sessions beschrieben worden.

Im März 2015 fand der Gambist Thomas Fritzsch in einem Privatarchiv ein vollständiges Druckexemplar aus dem Jahre 1735 mit den 12 FANTAISIES pour la BASSE de VIOLLE, die bislang als verloren galten. In diesem Kompendium der Gambenmusik gießt Telemann ein Füllhorn musikalischer Ideen aus, besticht durch eine erstaunliche Kenntnis der Spielmöglichkeiten des Instrumentes und erweist sich als ein Meister der intimsten kammermusikalischen Form.

Zu unserem Sommerkonzert spielt das bunte Familienensemble Fiddle Folk Family auf und mischt Irish Folk und fetzige deutsche Folksongs, Bluegrass sowie amerikanischen Country zu einer heiteren und musikalisch mitreißenden Bühnenschau.
Irisches Bier und einheimische Leckerbissen runden das Sommerkonzert kulinarisch ab.

Werke von Johann Jacob Froberger und Matthias Weckmann zu ihrem 400. Geburtstag sowie Georg Philipp Telemann und Christian Friedrich Witt zum 300. Todestag

Eine Veranstaltung im Rahmen des 6. Musikfests Unerhörtes Mitteldeutschland

Geistliche Konzerte und Sonaten von Johann Philipp Krieger (1649-1725) und Georg Friedrich Händel (1685-1759)

Gefördert von der Mitteldeutschen Barockmusik in Sachsen, Sachsen-Anhalt und Thüringen e.V. sowie den Stadtwerken Weißenfels

Sonderführung zum Internationalen Museumstag

Henrike Rucker
Direktorin des Heinrich-Schütz-Hauses

Dokumentarfilm (ARTHAUS 2015)

Ein Film von Jörg Kobel, für den neben internationalen Experten und Städten auch das Heinrich-Schütz-Haus Weißenfels als bedeutender Drehort ins Bild gesetzt wurde.

Der Regisseur über den Film:

“Heinrich Schütz ist der erste deutsche Musiker von Weltrang und prägte in seinen rund 40 Jahren als Hofkapellmeister in Dresden das Musikleben Europas wie kein Zweiter. Obwohl er „Vater unserer modernen Musik“ genannt wurde, geriet er nach seinem Tod lange in Vergessenheit. Sein Werk ist in seiner klaren Schönheit hochaktuell und damit fast schon wieder hypermodern. Der Film macht sich auf die Suche nach dem freudvollen, umtriebigen, kreativen Komponisten, dem Vorreiter der Moderne. Zu Wort kommen von Mitteldeutschland bis Venedig und Kopenhagen internationale Experten und Musiker, wie David Douglas Bryant, Bjarke Moe, Matthias Herrmann, Christina Siegfried, sowie Hans-Christoph Rademann, der die erste Schütz-Gesamteinspielung verantwortet.”

Buch & Regie Jörg Kobel
Kamera Conny Beißler Schnitt Stefan Urlaß
www.barbarossafilm.de

Sie können den Film als DVD auch in unserem Museumsshop erwerben:
DVD 66 Minuten, 16:9,
Verkaufspreis 19,90 €

Geführter Spaziergang zu den Weißenfelser Museen und Sehenswürdigkeiten unter Beteili­gung mehrerer Weißenfelser Vereine

Beginn: 18:00 Uhr, Treffpunkt Schloss

Stationen: Schloss – Geleitshaus – Heinrich-Schütz-Haus – Novalishaus – Kloster St. Claren

Gegen 18:30 Uhr begrüßt “Heinrich Schütz” (alias Dr. Johannes Kreis) die Gäste des Museumspfades vor seinem Haus. Begleitet wird er von den Nymphen und Hirten des Tanzensembles Faux pas und den Musikern der Weißenfelser Hofkapelle, die eine musikalisch-tänzerische Einlage aus Schützens Tragicomedia „Dafne“ vorstellen.

“Drumming with friends“
Trommelsession zum Mitmachen
Conny Sommer – Cajon und Schlagwerk
Eintritt frei

10:00 – 19:00 Uhr
Sonderöffnung des Museums

Am 21. April veranstaltet die Initiative “Engagiertes Weißenfels” anlässlich ihres einjährigen Bestehens ein Fest der Begegnung. Bei einem Straßenfest in der Nikolaistraße wird die neue Sachspendenstelle für Flüchtlinge in unmittelbarer Nähe zum Heinrich-Schütz-Haus eröffnet.
Wir sind dabei und laden herzlich ein zum gemeinsamen Trommeln für Frieden und Weltoffenheit und freuen uns auf die Begegnung mit Freunden aus Nah und Fern.

http://www.engagiertes-weissenfels.de/
http://www.conny-cajon.com/

Conny Sommer wurde 1963 in Hamburg geboren. Seine musikalische Ausbildung begann mit 9 Jahren und führte über einige Umwege 1979 zur Percussion. Er studierte Musikwissenschaften mit Schwerpunkt Musikethnologie in Hamburg (Abschluss 1994). Während seiner Ausbildungszeit unternahm er mehrere Studienreisen nach Cuba, Puerto Rico, Spanien, Columbien und Guinea.Seit 1989 arbeitet Conny Sommer als Live- und Studiomusiker, Lehrer, Dozent und Autor in den unterschiedlichsten Situationen:

Er arbeitete live oder im Studio:
als Sideman im Flamencobereich u.a. mit: Amparo de Triana, Juan Andres Marin, Manolo Sevilla, Miguel Perez, Miguel Iven, Vivien Baer, Elva y Tomás, Andreas Germek, Radio Tarifa (als Gast) und als Mitglied der Gruppe Matamá im Vorprogramm des Gitarristen Tomatito.
Außerhalb der Flamencoszene u.a. mit: Rolando Villazón, Mehmet Ergin, Nassler& Schneider, Cathrin Pfeiffer, der NDR- Bigband, Dieter-Thomas Kuhn, Chris Jones, Matamá, den Fehlfarben, dem Groove- Chor, den Disco Boys, der Marching- Band Schräg, und dem Comedy- Künstler Jan- Christoph Scheibe.
Bei den Musical- Produktionen “Buddy” und “König der Löwen”.

Er unterrichtet oder unterrichtete als Dozent:
an der Musikhochschule Hamburg, in den Bereichen Popularmusik und Schulmusik
an der Lola- Rogge Schule für Tanz und tänzerische Gymnastik in Hamburg
am Institut für Lehrerfortbildung in Hamburg
beim Arbeitskreis für Schulmusik (AfS), Hamburg

Als Autor:
veröffentlichte er 1999 das Lehrbuch für Cajon (Engl. Ausgabe 2001)
Veröffentlichte er 2003 die Lehr- DVD “Cajon” in Deutsch und Englisch (NTSC- Ausgabe für USA und Japan 2005).
schreibt er einen fortlaufenden Cajon- Workshop für die Fachzeitschrift “Drums&Percussion”

Richard Strauss, Mahler, Verdi, Gluck, Boccherini, Mozart – sie alle wurden ergriffen von der Faszination jenes Verführers und Frauenhelden, der über die Jahrhunderte zur großen Identifi­kationsfigur der europäischen Kunst wurde: Rebell, Liebhaber, Verlierer. Komponisten aller Zeiten fanden neue musikalische Ausdrucksmöglichkeiten, die in Mozarts Don Giovanni zweifel­los einen Höhepunkt erreichten. Verschiedenste Aspekte dieser unerschöpflichen Thematik werden in Wort, Bild und Musik anschaulich dargestellt.

Die Reihe “Ohrenschmaus im Schütz-Haus” richtet sich an Musikfreunde sowie kultur- und heimatgeschichtlich interessierte Besucher. Die Vorträge stellen musikgeschichtliche Themen anschaulich und gut verständlich in Wort, Musik und Bild vor. Getränke und kleine Köstlichkeiten können dabei in ungezwungener Atmosphäre genossen werden.

Foto: Michael Ehritt | Grassimuseum Dezember 2015

Mit weiteren Werken von Michael Praetorius, Samuel Scheidt und Carl Friedrich Abel

Die Vertonung der “Sieben Worte unseres Erlösers und Seligmachers Jesu Christi” gehört zu den eindruksvollsten Werken von Heinrich Schütz. Der Komponist verbindet darin die sogenannten letzten Worte Jesu am Kreuz aus den Berichten der vier Evangelisten zu einer ergreifenden Musik über die Ereignisse zur Todesstunde Jesu.

„La protezione della Musica“ ist ein von Jeroen Finke gegründetes Vokal- und Instrumentalensemble. Bestehend aus vorwiegend aktuellen und ehemaligen SängernInnen des vertieft-musischen Profils der Rudolf-Hildebrand-Schule Markkleeberg sowie Instrumentalisten, gründete sich das Ensemble in Folge der erfolgreichen Aufführungen der Lesungsmusik „Die sieben Worte Jesu am Kreuz“ im März 2015 im Grassimuseum für Musikinstrumente und der Dresdner Dreikönigskirche. Das Ensemble beschäftigt sich vorwiegend mit Vokalpolyphonie der Renaissance und des Frühbarock, beispielsweise von Schütz, Schein, Scheidt, Gabrieli oder Monteverdi.
Im Februar 2016 wird es eine Zusammenarbeit mit dem renommierten Dirigenten und Schütz-Interpreten Hermann Max geben.

Lassen Sie sich anstecken von der Musizierfreude der jungen Musiker und ihrer Liebe zur Musik von Heinrich Schütz, die uns einfühlsam und bewegend auf Karfreitag einstimmt.

Eine Kooperation mit der Lutherischen Schlosskirchengemeinde Weißenfels
Andacht: Superintendent Thomas Junker

Der durch die Kulturwellen des ARD-Hörfunks (u.a. MDR Figaro) bekannt gewordene Musikjournalist, Chor-Experte, Orgelliebhaber und begeisterte Schallplattensammler hat in Klang-Archiven gegraben und interessante Höreindrücke zutage gefördert. Herausgekommen ist ein einmaliges „Panakustikum“, durch das Claus Fischer seine Zuhörer mit Faszination und Begeisterung begleitet.

Die Reihe “Ohrenschmaus im Schütz-Haus” richtet sich an Musikfreunde sowie kultur- und heimatgeschichtlich interessierte Besucher. Die Vorträge stellen musikgeschichtliche Themen anschaulich und gut verständlich in Wort, Musik und Bild vor. Getränke und kleine Köstlichkeiten können dabei in ungezwungener Atmosphäre genossen werden.

Kammermusik-Soirée mit Schülerinnen und Schülern des Musikgymnasiums Schloss Belvedere Weimar / Hochbegabtenzentrum der Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar

Werke von Edvard Grieg, Eugène-Auguste Ysaÿe, Sören Sieg u.a.

In der Mitte Deutschlands, im Herzen des Freistaates Thüringen, liegt Europas Kulturhauptstadt von 1999 – Weimar. Wer sich aus dem Tal des Zentrums dieser mittleren Kleinstadt fünf Kilometer in südliche Richtung begibt, erreicht auf den Hügeln der „Eichenleite“ den herrlichen Landschaftspark des Rokoko-Schlosses „Belvedere“ und gleichzeitig den modernen Schul- und Internatskomplex „Musikgymnasium Schloss Belvedere Weimar“. An diesem staatlichen Spezialgymnasium leben und lernen ca. 120 musikalisch besonders begabte Schülerinnen und Schüler aus Deutschland und dem Ausland. Die nach bestandener Eignungsprüfung professionelle musikalische Ausbildung wird durch Professoren und Lehrbeauftragte der Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar erteilt. Neben verstärktem musiktheoretischen und musikgeschichtlichen Unterricht sowie Rhythmik erhalten sie innerhalb des Hochbegabtenzentrums der Weimarer Musikhochschule Instrumentalunterricht, Kammermusik, Orchester, Chor, Komposition, Improvisation und Korrepetition. Bei hohem musikalischen Leistungsanspruch führt das Gymnasium bis zur Allgemeinen Hochschulreife. Eigene Akzente für breite, lebensnahe Allgemeinbildung und harmonische Persönlichkeitsentwicklung setzt das zur Schule gehörende Internat. Absolventen dieser Einrichtung spielen an führenden Positionen in national und international bedeutenden Orchestern oder sind lehrend auch an deutschen Hochschulen tätig. Langjähriger Partner des Musikgymnasiums ist die Deutsche Bank, die 1995 aus Anlass ihres 125-jährigen Jubiläums den Neubau des Schulgebäudes finanziert hat und sich seither in zahlreichen gemeinsamen Projekten für die jungen Musiker aus Weimar engagiert.

Als der junge Heinrich plötzlich die Chance erhält, Musik zu studieren, kann er sein Glück kaum fassen. Der Landgraf Moritz aus Kassel ermöglicht ihm eine Ausbildung in Gesang, Orgelspiel und Komposition, Dafür freilich muss er seine Heimatstadt Weißenfels verlassen und sich für ein Leben in der Fremde entscheiden. – Und es stellen sich viele Fragen: Wie lebt und arbeitet ein Musiker eigentlich? Wie verbringt er seine Kindheit und Jugend? Wo findet man Arbeit? Kann man denn allein von der Musik leben?

All diese Fragen beantwortet uns ein treuer, langjähriger Weggefährte Heinrichs: Eine Maus. Nicht irgendeine Maus, nein, eine musikalische Maus! Die wohnte nämlich einst bei unserem Komponisten und erzählt uns mithilfe eines kundigen Musikalienhändlers von seinem Leben…

Eine Liebeserklärung an den Tango

In einem leidenschaftlichen Zwiegespräch von Akkordeon und Piano, ergreifend und sinnlich, spannt das Duo den Bogen vom traditionellen Tango bis zur großen Dramatik der unvergesslichen Kompositionen Astor Piazzollas. Weitere Komponisten sind Osvaldo Pugliese, Anibal Troilo, Ariel Ramirez, Julián Plaza sowie Hermanos Cucaro. Die beiden Künstler führen durch das Konzert und bereichern dieses durch eigene Kompositionen.

Advents- und Weihnachtsmusik um 1700 aus Italien und Deutschland

Mit Werken von Heinrich Schütz, Michael Praetorius, Dario Castello und Johann Hermann Schein

Die Sopranistin Dorothea Wagner studierte Gesang in Dresden bei Christiane Junghanns. Ihre künstlerische Tätigkeit konzentriert sich vor allem auf die Musik der Renaissance, des Barock, der Klassik und der Moderne. Die Sopranistin arbeitet neben ihrer solistischen Tätigkeit auch oft mit Ensembles zusammen, so singt sie derzeit mit AuditivVokal Dresden, der Schola Stralsundensis und der Schola cantorum nürnberg und war als Gast u.a. bei den Leipziger Ensembles Calmus und amarcord zu hören. Auch mit der Lauttencompagney Berlin, der Capella Sagittariana Dresden und der Freiberger Dom Music verbindet sie eine regelmäßige Zusammenarbeit. Zahlreiche Konzertreisen führten die junge Sängerin dabei auf Festivals im In- und Ausland, u.a. den MDR Musiksommer, Musica Sacra Maastricht, die Residenzwoche München, das Festival Internatiol Echternach und die Kuressaare Chamber Music Days. Aufnahmen für CD und Rundfunk belegen ihr künstlerisches Wirken.

Musik zum Advent und reichlich „Speis und Trank“ in den Höfen der Weißenfelser Altstadt, Kinderbasteln in der Musikwerkstatt des Heinrich-Schütz-Hauses

Margret Köll – Barockharfe

Mit Werken spanischer und italienischer Meister des Barock, darunter Girolamo Frescobaldi, Paolo Quagliati, Antonio de Cabezón, Lucas Ruiz de Ribayaz u.a.

„L´Arpa doppia a tre registri“ – die dreireihige Harfe erlebte ihre italienische Hochblüte in Neapel am Übergang von der Renaissance zum Barock, als die Stadt unter 200 jähriger spanischer Herrschaft stand. Zum einen gab es die Vision der exzentrischen Musik mit rasend schnellen harmonischen Modulationen und den unendlich scheinenden Takten, mit wilder rhythmischer Gestik, die man mathematisch kaum nachvollziehen kann, zum anderen gab es auch die volksnahen Tänze, oft von Liedern inspiriert, welche die Harfenisten für ihr Instrument adaptierten. Musik voll von Affekten und Gesten, manchmal langsam, um über die Beziehung von Konsonanzen und Dissonanzen zu sinnieren, manchmal so schnell wie ein Blitz, um harmonische Phrasen aus dem Gleichgewicht zu bringen. Ein Segelturn auf der Tripelharfe, zwischen der Hochburg der Exzentrik Neapel und dem spanischen Imperium, um die Sirene Parthenope zu begleiten, die der Stadt ihren ursprünglichen Namen gab.

Margret Köll erhielt ihre erste Ausbildung an Klavier und Harfe am Konservatorium der Stadt Innsbruck. Das Studium der Konzertharfe begann sie am Mozarteum in Innsbruck bei Nicoletta Alberti, setzte es bei Dr. Ruth Inglefield in Baltimore fort, um schliesslich an der Hochschule für Musik in München in der Klasse von Prof. Helga Storck mit einem pädagogischen und künstlerischen Diplom abzuschliessen. Historische Harfe studierte sie bei Andrew Lawrence-King und bei Mara Galassi, an der “Accademia Internazionale della Musica” in Mailand. 2003 – 2006 Lehrauftrag “Basso Continuospiel für Harfenisten” an der Hochschule für Musik in München. Preisträgerin des Jakob – Stainer – Preis 2008, Austria. Margret Köll konnte sich auch in diversen Ensembles sowohl als Solistin als auch als Continuospielerin profilieren: Il Giardino Armonico (Giovanni Antonini), Europa Galante (Fabio Biondi), Imaginarium (Enrico Onofri), Bayrische Staatsoper (Ivor Bolton), Balthasar-Neumann-Ensemble (Thomas Hengelbrock), Akademie für Alte Musik Berlin (Marcus Creed), Collegium Vocale Gent (Attilio Cremonesi), mit La Scintilla und Cecilia Bartoli Promotiontour der CD “Maria Malibran” in ganz Europa. 2009 Engagement an der Mailänder Scala für Händels “Alcina”.

Das Treffen in Telgte oder Dient die Poeterey der Poesie?

Wenn mit Bezug auf dieses außergewöhnliche Programm von „einer literarisch-musikalischen Sternstunde“ (Bernhard Schrammek, rbb kulturradio) gesprochen wurde, so können wir uns umso mehr auf ein fulminantes Finale 2015 freuen: Der RIAS Kammerchor, die Capella de la Torre und Helene Grass, Schauspielerin und Tochter des Literaturnobelpreisträgers, spüren den zu Musik gewordenen Verbindungen zwischen Komponisten und Poeten der Schütz-Zeit nach.

Dieser Erkundung liegen Auszüge aus der berühmten Erzählung Das Treffen in Telgte oder Dient die Poeterey der Musik? von Günter Grass zugrunde, die sich mit der Musik von Praetorius, Crüger, Schütz, Scheidt und Monteverdi auf wunderbare Weise verknüpft. Die im Wechsel mit dem Gelesenen erklingenden Kompositionen nehmen in mehrfacher Weise Bezug auf den Text, reflektierend, bestätigend oder kontrastierend, aber immer mit ihm verwoben.
Grass recherchierte sorgfältig und portraitierte geradezu liebevoll die Protagonisten seiner Erzählung. Und er beschert ganz nebenbei einen Disput, der sich zwischen Heinrich Schütz und Paul Gerhardt entspinnt. Auch wenn dieser historisch nicht belegt ist, genügt ein wenig Fantasie, um sich die Kontroverse vor Augen zu führen. Es ist der Streit zweier frommer Protestanten, denen das Lob Gottes über allem steht, wenngleich ihre jeweiligen Positionen verschiedener nicht sein könnten.